Uruguay: Inscripciones abiertas para Curso de Educación en Museos (CCE)

América del Sur/Uruguay, 23 de septiembre de 2017.  Fuente: www.museos.gub.uy

El  Centro Cultural de España invita a inscribirse en el curso Educación (y algo de formación) como transformación en museos, a cargo de Rufino Ferreras (España), responsable de desarrollo educativo del Museo Thyssen Bornemiza (Madrid).

Fecha: 03 al 06 de octubre (15 a 19hs)

Lugar: Rincón 629 (CCE-Montevideo)

Del martes 3 al viernes 6 de octubre 2017 – De 15 a 19 hs.
A cargo de Rufino Ferreras (España) responsable de desarrollo educativo del Museo Thyssen Bornemiza.

El Área de Educación del Museo Thyssen-Bornemisza concebimos los museos como entes vivos, en constante mutación y sometidos a continuos cambios provocados por una sociedad líquida. La toma de conciencia en las instituciones culturales de su función social, la situación convulsa que vive el sistema educativo formal, unido a la necesidad de crear redes de trabajo que permitan la realización de proyectos ambiciosos o la constatación de formar parte de una sociedad hiperconectada y digital, hacen imprescindible una reflexión desde las propias instituciones sobre si la educación es una función o un servicio.

Este curso quiere ser un detonante que haga pensar en la labor educativa en los museos, un transductor que amplifique esta función hasta hacerla imprescindible de verdad dentro de estas instituciones y un espacio en el que, a través del juego, de dinámicas participativas y de agendas de carácter abierto nos repensemos a nosotros mismos desde la mirada de nuestros públicos.

Descargar programa

FORMULARIO DE INSCRIPCIÓN
hasta el 24 de septiembre

En el marco del programa ACERCA de Capacitación para el Desarrollo en el Sector Cultural de la Cooperación Española.

Fuente de la noticia: http://www.museos.gub.uy/index.php/noticias/item/1463-atencion-inscripciones-abiertas-para-curso-de-educacion-en-museos-cce

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Panamá: Todo preparado para el verano azul educativo

Centro América/Panamá/29 Enero 2017/Fuente y Autor:metrolibre

Del 6 febrero al 17 de febrero la dirección nacional de educación artística del Inac organiza el verano azul educativo, que el año pasado favoreció a tres mil 800 niños y jóvenes a nivel nacional.

Con esta actividad se busca estimular las habilidades y destrezas artísticas en los panameños, con clases de dibujo, pintura, flauta dulce, canto, ejercicios rítmicos, danza moderna, jugos y rondas, bailes folclóricos, obras teatrales, mimos y reciclaje.

Cada centro educativo de Bellas Artes y Folclor tendrá bajo su cargo grupos de 250 integrantes durante dos semanas en horario de 8:30 a.m., a 12:00 m.d.

Además de las provincias que forman parte del programa desde años anteriores, también se tomarán en cuenta las comunidades apartadas, las cuales no tienen acceso a este tipo de oportunidades culturales; por ello se adjuntó este año Darién y a la Comarca Guna Yala.

Fuente de la noticia:http://metrolibre.com/vida-y-cultura/todo-preparado-para-el-verano-azul-educativo-04f

Fuente de la imagen:http://metrolibre.com/images/2017/01-15/2017-01-26–todo-preparado-para-el-verano-azul-educativo-04f-937069983.jpg

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Argentina: El arte debe estar presente en la educación del Siglo XXI

América del Sur/Argentina/26 Noviembre 2016/Fuente: Comunicación Tucuman

El Ministro de Educación, Juan Pablo Lichtmajer, recibió a los músicos, bailarines, dramturgos y escritores  que formaron parte del proyecto “Artistas en sus escuelas”, organizado por la Modalidad de Educación Artística del Ministerio de Educación de Tucumán, a cargo de Carolina Romero.

El proyecto tuvo como objetivo establecer y actualizar vínculos entre la escuela y su comunidad, a través de experiencias artísticas en diferentes lenguajes, promovidas por personalidades reconocidos del medio con el fin de construir una mirada histórica y colectiva de la escuela, revalorizando su rol como formadora de actores sociales.

Participaron de esta iniciativa 20 artistas que se destacaron por su trayectoria en la música, el teatro, la danza, lo audiovisual y las artes visuales quienes desarrollaron proyectos de producción con los alumnos de distintas escuelas de la provincia.

“Esto se enmarca en la idea de crear una nueva escuela, la del Siglo XXI. Hemos invitado a 20 artistas tucumanos a que vuelvan a sus escuelas y que junto a los chicos creen una obra colectiva. Hay músicos, bailarines, artistas plásticos”, describió Lichtmajer al destacar que el proyecto ha permitido crear una “sinergia entre los chicos, los artistas y las escuelas, para despertar la vocaciones, liberar la creatividad y generar amor hacia la cultura propia, que significa mirar el mundo desde nuestro lugar”.

Explicó que el proyecto tendrá un cierre presencial y que se hará un registro digital para que circule en las redes. Además adelantó que el año que viene no solo se lo volverá a hacer sino que se le va a dar más impulso. “Lo que pudimos ver de todo es frescura, alegría. No olvidemos que todo tiende a hacer de la escuela un lugar de contención, en donde se pueda expresar la creatividad, que reduzca los niveles de abandono. El arte nos une y la creatividad es el gran poder del Siglo XXI y eso es lo que estamos buscando fomentar las cosas que nos unen y evitar las que nos divide”.

Ismael Véliz, fue uno de los músicos que participó en la Escuela de Comercio N°3. Sobre la iniciativa expresó: “Fue un placer volver después de diez años de egresado a compartir con los chicos un poco de nuestro folclore. Traté de mostrarles a los chicos lo que es una vida dedicada al amor y a nuestras raíces”. Manifestó que Primero tuve un contacto con los chicos en cuanto al conocimiento del folclore. También tratamos de hacer que conozcan lo que es una obra, los precursores del folclore argentino. La respuesta fue fantástica porque logramos que un curso entero toque instrumentos y hasta grabamos una canción”, comunicó

A Silvina Koss, bailarina, se le asignó una escuela de El Manantial: “Trabajé desde la danza con niños de bajos recursos, con niños de cuarto grado, muy hermosos. Lo que planteé fue generar con la danza un legado para que los alumnos puedan enseñarla a todos los chicos de la escuela”. Relató que en este caso la función del arte consistió en que los estudiantes pudieran integrarse entre ellos mismos, entender que el arte es un proceso colectivo en la que todos forman parte. “Fue una hermosa experiencia y logré mi objetivo. Ellos pudieron entender que depende de ellos que suceda y para mí eso es un gran logro”, concluyó.

El dramaturgo, Martín Giner, trabajó sobre la escritura en el Colegio Nacional. Manifestó que el proyecto fue una experiencia “muy linda, desde la convocatoria y la idea”. “La oportunidad nuestra de volver a un espacio que en otro tiempo tenía otro significado es muy nuestra. En mi caso trabajé con adolescentes y la propuesta era crear un texto pero desde una búsqueda integradora. Lo que nos propusimos lograr fue que el texto se conecte con la propuesta del compañero y así sucesivamente. Creo que estas cosas le dan el lugar de artista a los chicos, para que sepan que lo que ellos hacen tiene un valor para los demás”.

Disponible en la Url: http://comunicaciontucuman.gob.ar/2016/11/el-arte-debe-estar-presente-en-la-educacion-del-siglo-xxi/

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