La Música como recurso pedagógico

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Eva Gancedo ve «curiosa» la «ignorancia» de los políticos que piensan que la música «sólo crea músicos»

Entrevistas

28 Mayo 2017/Fuente: eldiario/Autor:EUROPA PRESS – SANTANDER

Hay muchas investigaciones que prueban que el alumno que ha desarrollado la inteligencia musical habla idiomas con muchísima más facilidad»

La compositora Eva Gancedo ha defendido la asignatura de música como método de enseñanza de idiomas y ha calificado de «curiosa» tanto la situación de esta asignatura en las comunidades autónomas como la «ignorancia de algunos políticos que hacen leyes que en vez de dar horario (a la música), se lo quitan porque piensan que sólo sirve para crear músicos».

Así, asegura que «hay muchas investigaciones que prueban que el alumno que ha desarrollado la inteligencia musical habla idiomas con muchísima más facilidad» y que mientras que en otros países «se utiliza en todas las aulas y todos los días para enseñar todas las materias», en España no sucede lo mismo.

En este sentido, lamenta que «parece que todos los países se han dado cuenta, pero aquí no», en alusión a la situación de la asignatura en las escuelas españolas, en las que, según ha criticado, «se quitan horas a la música y se las ponen al idioma dando como resultado, entre otras cosas, pronunciaciones terroríficas porque uno no ha aprendido a distinguir las vocales de los otros idiomas».

Así se ha pronunciado con motivo de su presencia como directora del ‘Taller de Educación Musical. Nuevos caminos para una formación integral del alumnado a través de la Educación Musical’, que se celebra esta semana en los Cursos de Verano de la Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP) en Santander.

Según informa la UIMP en un comunicado, además de defender el uso de las nuevas tecnologías para la enseñanza musical, Gancedo ha asegurado que «tampoco se entiende que un niño que aprende música desde pequeño , con cierta intensidad de horas, bien enseñado de manera práctica, no tiene problemas en el aprendizaje de una nueva lengua».

En este sentido, ha defendido que «la música da mucho juego» y que «es una pena que no incluya el mismo número de clases de las que disponen las demás materias», al tiempo que ha añadido que «a través de la música se podría enseñar cualquier materia de Primaria y muchas de las de Secundaria».

Esto se deben, a su juicio, a que la música es «la única disciplina que, si se enseña bien, desarrolla todas las inteligencias en paralelo»

Fuente de la entrevistas: http://www.eldiario.es/norte/cantabria/ultima-hora/Eva-Gancedo-ignorancia-politicos-piensan_0_536497091.html

Fuente de la imagen:http://images.eldiario.es/norte/cantabria/ultima-hora/Eva-Gancedo-ignorancia-politicos-piensan_EDIIMA20160712_0605_4.jpg

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República Dominicana: Educación entrega 1,014 instrumentos para bandas de música de centros educativos

Noticias

Centro América/República Dominicana/26 Febrero 2017/Fuente:entornointeligente /Autor:ElCaribe

El ministro de Educación, Andrés Navarro, encabezó este viernes el acto de entrega de 1,014 instrumentos musicales para bandas de música de diferentes centros educativos pertenecientes a las direcciones 17 de la provincia Monte Plata, y 10 y 15 de la provincia Santo Domingo.

La entrega fue realizada en el marco del «Proyecto de Fortalecimiento de la Educación Artística para el Desarrollo Integral de los Estudiantes´´.

Navarro explicó que ha seguido al pie de la letra las instrucciones del jefe del Estado, de sembrar bandas musicales en todos los centros educativos del país, supliendo de instrumentos musicales y mejorando las condiciones de los espacios de la enseñanza de ese renglón de las artes, clave en el proceso de formación de los estudiantes en la Jornada Escolar Extendida.

Indicó en un comunicado que esta entrega es parte de una política que viene desarrollando el Ministerio de Educación por instrucciones del presidente Danilo Medina, de apoyar el desarrollo de las artes, en este caso de la música, «y creo firmemente que debemos continuar este proceso, no sólo para el deleite de las comunidades educativas, sino además con un fin curricular que es el de la generación de competencias, clave para nuestros estudiantes».

Agregó que, a través de este proyecto, «podremos desarrollar una serie de competencias de comunicación, de colaboración y de trabajo en equipo, que facilitan los aprendizajes como está planteado en el nuevo currículum».

«Sin dudas estamos generando también grandes potencialidades en nuestros estudiantes, que les permitan a aquellos que tengan vocación para el arte, la música, continuar más allá de su paso por las escuelas públicas», refirió.

Indicó que las comunidades educativas deben sentir grandes satisfacciones en los familiares cuando ven a sus hijos en actos colectivos como éste, interpretando música aprendida en los centros educativos públicos. Se trata de un trabajo tan importante que como ministro de Educación les garantizo que vamos a fortalecer este proyecto para que cada escuela pueda contar con una banda musical.

Asimismo, el ministro Navarro exhortó a los directores regionales, de distritos o de planteles escolares, que informen al Minerd de algunas otras iniciativas en las diferentes ramas del arte, «para ver como las apoyamos a través de los canales correspondientes, pues tenemos que hacer que el arte se constituya en una de las banderas de la Revolución Educativa del presidente Danilo Medina.

Manifestó que en cada recorrido por las escuelas públicas ha percibido que existe allí un gran potencial de desarrollo en las diferentes áreas del arte, «así que sepan que seguiremos empujando esta valiosa iniciativa. Felicidades a nuestros estudiantes».

Navarro entregó los instrumentos musicales a diferentes comisiones integradas por los directores de las Regionales de Educación 10 Santo Domingo, 17 Monte Plata, 04 San Cristóbal y 09 Valverde, así como los directores de los diferentes planteles beneficiados, padres y amigos de las escuelas, incluyendo del centro educativo José María Serra, del municipio Santiago Rodríguez, entre otros.

Se trata de la novena entrega de instrumentos musicales en 250 centros educativos que funcionan en la novedosa modalidad académica de Jornada Escolar Extendida en las 18 Direcciones Regionales de Educación, con una inversión superior a los 300 millones de pesos.

Desde el inicio del proyecto en marzo del año pasado, el área de Educación Artística, dependencia de la Dirección de Curriculum y el viceministerio de Servicios Técnicos y Pedagógicos del Minerd, ha distribuido 7,394 instrumentos en 250 bandas musicales de igual número de planteles escolares.

Durante la ejecución de la primera etapa del referido proyecto musical escolar, se entregaron 1,044 euphonios, 492 trompas, 1,566 flautas, 132 tubas, 1,044 saxofones alto, 1,044 saxofones tenor, 1,566 trompetas, y 506 platillos que llegaron a las manos de más de 11 mil estudiantes.

El Minerd informó que con el Proyecto de Bandas Escolares Musicales en los centros educativos que funcionan en Jornada Escolar Extendida, tiene como objetivo, más allá de crear músicos, desarrollar el intelecto y la inteligencia a temprana edad de los niños, niñas, adolescentes y los jóvenes.

En el acto de entrega de los instrumentos, el ministro Navarro pronunció el discurso central, en el cual destacó la firme voluntad del presidente Danilo Medina de brindar a los estudiantes dominicanos todas las facilidades y medios para su desarrollo integral, en este caso a través de la enseñanza musical.

En tanto que Cruz María Dotel, coordinadora docente nacional del área de Educación Artística de la Dirección General de Currículo del Minerd, explicó en detalle los alcances positivos del proyecto musical dispuesto por el mandatario.

La banda de música de la Regional 5 de Educación en Los Llanos, San Pedro de Macorís, interpretó las notas del himno nacional, bajo la dirección del maestro Ángel María Socorro, mientras que su homóloga del Centro Educativo Ángel Fermín Noboa, perteneciente a la Regional 03 de la provincia de Azua, deleitó con una hermosa pieza musical, dirigida por el maestro Joaquín Flores.

Fuente de la noticia:  http://www.entornointeligente.com/articulo/9659197/Educacion-entrega-1014-instrumentos-para-bandas-de-musica-de-centros-educativos-24022017

Fuente de la imagen:

http://media.mmc.com.do/el_caribe/multimedia/2017/02/24/afa962c81a16bd9b6c6a71bf37eeff43_620x412.JPG

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Los beneficios de la educación musical

Noticias

05 de Febrero 2017/Fuente y Autor: abcfamilia

El contacto cotidiano con la música, y mucho más aun su estudio, tiene múltiples beneficios para el desarrollo motriz e intelectual en edades tempranas. Sin embargo, la educación musical en España continúa siendo una de las asignaturas pendientes para muchos alumnos españoles. En Brains International Schools, institución educativa que promueve la creatividad artística y musical en todas las edades, la música forma parte significativa del plan de estudios.

La instrucción musical en los más pequeños ha tenido grandes resultados. Por ejemplo, tras dos años de educación musical los alumnos de corta edad tenían respuestas cerebrales más sofisticadas y un lenguaje más desarrollado que otros alumnos que no habían recibido esta formación.

Además, según un estudio la Universidad de Northwestern, el modelo de clase influye mucho en el aprendizaje y en la absorción de todos los beneficios por parte de los alumnos ya que los alumnos necesitan participar activamente en la clase. Asimismo, este estudio muestra una mejora en las capacidades de procesamiento neuronal de los mismos.

«La mejor manera de enseñar música es promoviendo que los alumnos se participen activamente de la clase, en un modelo en el cual se aceptan gozosamente los riesgos derivados de la creatividad, de la autonomía y apertura de pensamiento. El profesor será motivador, impulsor y coordinador en el proceso personal», asegura Mauricio Vuoto, director de la Escuela de Música de Brains International Schools.

Además, Mauricio Vuoto añade que desde el curso académico 2015/2016 la Escuela de Música de Brains International Schools es un centro autorizado de enseñanzas elementales de música en el que los alumnos tienen la posibilidad de cursar los cuatro primeros años del grado elemental de Conservatorio y obtener la titulación correspondiente.

Cinco beneficios de la instrucción musical

1. Refuerza la atención y la concentración. La música estimula áreas del cerebro que difícilmente se pueden ejercitar de otra manera. Aquellas personas que han tenido una formación musical tienen unas capacidades de concentración y atención a los detalles superiores a la media, así como una mayor voluntad para ser constantes y a seguir una disciplina en su día a día.

2. Incremento de la memoria y la creatividad. En el estudio de la música y/o de un instrumento musical se ponen en juego fundamentalmente tres aspectos: la memoria visual, la memoria muscular o gestual y la memoria auditiva, que interactúan en un complejo proceso intelectual. Este entrenamiento cotidiano contribuye a ampliar la memoria, ya aplicada a otros aspectos de la vida, permitiendo fijar los recuerdos, recientes o antiguos. Además, el estudio y escucha de la música potencian la creatividad y la agilidad mental, facilitando la solución de problemas de forma imaginativa.

3. Desarrollo de habilidades motoras y rítmicas. La audición musical guiada estimula el desarrollo de un conjunto de capacidades motoras en los más pequeños, que se ven incrementadas una vez el niño comienza a tocar un instrumento. La particularidad del estudio de un instrumento, con sus rutinas y ejercicios, ayudan a interiorizar y desarrollar una capacidad de coordinación que difícilmente se puede desarrollar de otra manera.

4. Incremento de la seguridad en uno mismo y facilidad para socializar. La práctica musical es un vehículo que puede incrementar la autoconfianza y contribuir en la solución de los problemas de falta de autoestima de los niños, especialmente durante la adolescencia. La práctica y progresos diarios, y el compartir la música con otras personas en conciertos y/o reuniones, refuerzan en el joven la seguridad en sí mismo y brindan la posibilidad de establecer nuevas amistades y relaciones.

5. Reduce el estrés. Muchos profesionales de la medicina prescriben escuchar música a aquellas personas que sufren de estrés y de ansiedad. Además, la música ayuda a generar endorfinas, la hormona de la felicidad. La música también mejora el desarrollo del área cerebral implicada en la motivación, el placer y la recompensa.

«La enseñanza de la música no se tiene que encasillar sólo en la música que normalmente denominamos clásica; la música popular contemporánea está llena de joyas de gran riqueza melódica, armónica, rítmica, etc. Debemos aprovechar esta posibilidad, que resulta por lo general muy cercana al interés los alumnos, a la vez que seducirles y motivarles al abordar las obras de los clásicos, poseedores desde luego de un gran valor musical y pedagógico», afirma Mauricio Vuoto, director de la Escuela de Música de Brains International Schools.

Fuente de la noticia: http://www.abc.es/familia/educacion/abci-beneficios-educacion-musical-201701290149_noticia.html?ns_campaign=gs_ms&ns_linkname=boton&ns_source=fb&ns_mchannel=abc-es

Fuente de la imagen: http://www.abc.es/media/familia/2017/01/25/nino-musico-kVJ–620×349@abc.jpg

 

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Colombia: La profesora que usa el canto para incentivar el hábito de leer

Noticias

Ludy Salas utiliza la música como elemento integrador en Turbo, Antioquia.

Para la profesora Ludys Salas era un sacrificio y una tarea ardua lograr que sus alumnos de primer grado, en la Institución Educativa Turbo, en Antioquia, participaran en las actividades de lectura y escritura sin distraerse ni aburrirse.

Pero además de los problemas académicos, la actitud de muchos estudiantes con sus docentes y sus mismos compañeros era agresiva e intolerante.

 “La población a la que atiende la institución son niños de estrato 1 y 2, con problemas familiares que trascendían los hogares y los estudiantes llegaban cargados a las aulas”, contó la profesora Salas.

Por eso, y después de hacer un trabajo de observación con los niños, descubrió que la música era un elemento unificador entre sus alumnos y pensó incluirla en sus clases para que fueran más atractivas.

Así nació ‘La canción como estrategia para mejorar el proceso de lectura y escritura de los estudiantes’, un proyecto en el que a través de canciones se desarrollan las clases.

“Los maestros llevamos las letras de las canciones, se hace un ejercicio de lectura, de interpretación textual, de inferencia y terminamos cantando y bailando. En el colegio se respira esa alegría”.

Ludys se emociona hablando del proyecto, pero cuando recuerda a Juan Pablo, un estudiante en condición de discapacidad, su emoción se duplica y confirma que con pequeñas acciones se generan grandes cambios.

“Juan Pablo era un niño rebelde, racista, me decía que no quería entrar a clase porque yo soy negra. Al principio fue muy difícil, pero empecé a hacer un trabajo personalizado con él, me di cuenta de cuánto ama la música y esa fue la manera de involucrarlo y lograr un cambio en su actitud. Ese es el mejor ejemplo del efecto transformador de nuestro proyecto”, recordó la docente.

Fuente de la noticia: http://www.eltiempo.com/estilo-de-vida/educacion/foro-educativo-nacional-proyectos-de-aula/16727798

Fuente de la imagen: http://www.eltiempo.com/contenido/estilo-de-vida/educacion/IMAGEN/IMAGEN-16727799-2.png

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Argentina: En escuela la música popular cambió la mirada de la enseñanza artística

Noticias

América del Sur/Argentina/11 Septiembre 2016/Fuente: MBA/Autor: Telam.com

Profesores y estudiantes de la Escuela de Música Popular de Avellaneda (EMPA) contaron que en todos esos años la iniciativa fue replicándose en otras instituciones.

El amplio y luminoso edificio de la calle Vélez Sarfield al 600, en la populosa ciudad de Avellaneda, forma unos 2500 músicos que desde distintos puntos del país y de la región llegan a la EMPA para cursar la formación básica de tres años y otros cuatro de especialización, sin olvidar el primer año de nivelación.

Algunos de ellos buscarán especializarse como instrumentistas, otros se volcarán al profesorado y otros a la educación inicial, para dar clases en jardines de infantes; las dos primeras deberán optar una vez finalizada la formación básica entre Folclore, Jazz o Tango.

Para Hernán Possetti, profesor de Piano Tango en la EMPA, «no es lo mismo enseñar música a los chicos de Jardín de Infantes con una chacarera que con una obra clásica».

«La chacarera es nuestra y está viva, fue compuesta acá, no hace 500 años y en otro continente», señaló el músico, al explicar lo que se logra hacer, por ejemplo, con obras de (Horacio) Salgán, Peteco Carabajal o (Miles) Davis.

Profesores y estudiantes de la Escuela de Música Popular de Avellaneda (EMPA) contaron que en todos esos años la iniciativa fue replicándose en otras instituciones y que hoy por hoy -en algunos conservatorios tradicionales- «aprender a partir de nuestras raíces» también forma parte del «corpus» teórico de la enseñanza.

«Al estar viva, la música popular te invita a aprender desde la creatividad, a relacionarte activamente con el oficio, tanto desde lo musical como de lo pedagógico. Ya arrancás rebatiendo el objetivo ideal», destacó Julián Peralta, profesor de Elementos Técnicos del Tango en la EMPA.

«No hay tal ideal, sino una construcción cotidiana del saber», definió el profesor. Aseguró que no obstante lo placentero de aprender de esta forma «la carrera del músico no deja de ser larga, y sacrificada, y si no hay muchas ganas, es probable que se ponga difícil hacer los ocho años que lleva terminarla».

La definición de que lo popular está vivo «no es una exageración», indicó el profesor y añadió «Todos hemos gozado de la música clásica pero hay una gran diferencia con lo popular, coincidieron alumnos y docentes al comenzar la charla en medio de la cursada». Lo que logré en una salita de cuatro con «Tutu», de Miles Davis, por ejemplo, no hubiera sido posible con un rondó, remarcó.

Para la cantante de Tango Natalia Bril, que estudia esa especialización en la EMPA, «la música popular se reinvendica a si misma constantemente a través de los compositores, lo cual involucra la expresión propia -individual y colectiva-«.

«Si esa expresión y creatividad se pone al servicio de los chicos en las escuelas el aprendizaje musical es exponencial», estimó.

Docentes y estudiantes coincidieron en que ya todo está escrito en la música clásica. No sólo las notas, también la interpretación lo que hace de la relación con ese saber «un vínculo más rígido».

Kalem Ortiz, un estudiante de la EMPA que está a punto de comenzar su especialización después de haber hecho la formación básica sostuvo que su generación «está dando una batalla cultural» y reivindicó el tango y el folclore como parte de «nuestra historia».

La relación con la música hace de estos estudiantes portadores de un conocimiento que busca reparar las rupturas de la historia, las brechas generacionales y también los mitos cuyos ecos resuenan todavía en algunas aulas.

«Intentamos desde aquí desmitificar esa idea del don, de que si no estás tocado por la vara no podés ser músico», señaló Delfina Daverio, estudiante del profesorado de la EMPA, quien describió la mirada del profesor que te dice que ‘vas a poder’.

«Esa mirada que abandona el «servís o no servís», también es un aporte de la música popular a la formación de músicos», completó Daverio.

Fuente de la noticia: http://mba.americaeconomia.com/articulos/notas/en-escuela-argentina-la-musica-popular-cambio-la-mirada-de-la-ensenanza-artistica

Fuente de la imagen:http://mba.americaeconomia.com/sites/mba.americaeconomia.com/files/styles/article_main_image/public/field/image/pexels-photo-130991.jpeg?itok=gdTnGHfn

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Venezuela: Italia se rindió ante el Sistema de Orquestas

Noticias

América del Sur/Venezuela/26 Junio 2016/Fuente y Autor: Correo del Orinoco

Entre los actos realizados se tocó el tema Cuando la música cambia la vida: conocer e interactuar con el Sistema Abreu

Como parte de las actividades realizadas por la Fiesta Europea de la Música 2016, Italia rindió honores a la labor desempeñada por el Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela, dirigida por el José Antonio Abreu.

En la sede del Senado italiano, ubicada en Roma, representantes políticos y culturales se dieron cita bajo el tema Cuando la música cambia la vida: conocer e interactuar con el Sistema Abreu, título que reconoció también al maestro Abreu, quien con su gestión y apoyo del Estado ha logrado convertir el Sistema en un referente internacional.

Durante el evento, el presidente del ente legislativo, Pietro Grasso, exaltó el valor de la música y la labor del sistema de orquestas como un medio fundamental para contribuir con el desarrollo de las sociedades, refirió nota de prensa de la embajada venezolana en Italia.

Por su parte, Alejandra Abbado, hija del maestro Claudio Abbado, destacó el sentido de identidad y solidaridad que promueve la música, valores que considera han sido base para la tarea de Abreu.

“Si la educación y la cultura es la base de aquello que somos, la música nos permite cambiar la sociedad. No existe el color diverso de la piel, existe solo la voz, que se une a todas las voces, al sonido y a un único canto sobre la unidad y la soberanía” expresó Alejandra Abbado, citada por el boletín.

El Sistema es un programa impulsado por el músico venezolano José Antonio Abreu, desde 1975, con el principio de acercar a niños y jóvenes del país en la ejecución de la música académica. Hoy atiende a más de 787.189 niños y jóvenes, a través de las 1.681 orquestas juveniles, infantiles y pre-infantiles; 166 agrupaciones del Programa Alma Llanera; 1.389 coros infantiles y juveniles; 1.983 agrupaciones de iniciación musical, para lo cual se cuenta con un personal docente de más de 10.000 profesores en los 24 estados de Venezuela.

El impacto social y cultura ha sido importante, además si se considera incluye a niños y jóvenes de zonas precarias. Esta labor ha sido reconocida por el Fondo de las Naciones Unidas para la Infancia (Unicef), instancia que este año le renovó la distinción de Embajador de la Unicef al ente musical.

Fuente de la noticia: http://www.correodelorinoco.gob.ve/nacionales/italia-se-rindio-ante-sistema-orquestas-venezuela/

Fuente de la imagen: http://www.correodelorinoco.gob.ve/wp-content/uploads/2016/06/Sistema-Orquesta-de-Venezuela.jpg

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Venezuela: Buscan incentivar tradición margariteña en los jóvenes.

Noticias

En la EB Villa Rosa le rindieron homenaje al reconocido cantautor José Isidoro “choro” Vásquez. Tuvieron varias presentaciones de música neoespartana

América del sur/Venezuela/03.05.2016/Autor:Mariana Ramírez Theis/Fuente:http://www.elsoldemargarita.com.ve/

Con la intención de resaltar y conservar las costumbres y tradiciones margariteñas, la Zona Educativa del estado Nueva Esparta, en conjunto con la Escuela Básica Villa Rosa, organizaron un Festival de Música Margariteña en honor al reconocido cantautor y músico José Isidoro “Choro” Vásquez, quien a sus 90 años aún compone y canta.

Yajaira Carballo, directora del plantel, explicó que en las actividades escolares diarias se dedica una hora para resaltar la cultura neoespartana. Dijo que el principal objetivo es que los niños no pierdan el gusto por lo propio. “Queremos que estén claros de nuestra historia, es necesario mantenerla”.

En el encuentro de cantos participaron más de 120 niños de diferentes instituciones, quienes pusieron a valer su talento al interpretar estribillos y gaitas margariteñas. Herminio Bello, docente del área de cultura de la escuela, dijo que el propósito es promover y enaltecer los valores regionales de Nueva Esparta.

También tuvieron encuentros de grupos estables de danza y coral de Santa Rosa de Lima, dirigida por Iris Brito de Bello, docente de la institución. Orlando Aguilera, director del núcleo de la Orquesta Sinfónica y Coro Infantil y Juvenil del municipio Tubores, a través del proyecto Simón Bolívar también estuvo presente en la institución con un grupo de niños.

Aguilera comentó que uno de los principales objetivos del Sistema de Orquestas es trabajar desde las escuelas, impulsando la formación de los niños e incentivándolos a mantener el valor de las tradiciones margariteñas. Destacó que en esta casa de estudios hay 160 niños inmersos en diferentes agrupaciones.

La actividad se llevó a cabo en el anfiteatro de la casa de estudios y estuvieron presentes padres, representantes y el personal de la institución.

El evento empezó en horas de la mañana y culminó al mediodía, aproximadamente. Los organizadores quisieron dedicarle gran parte del día a este encuentro cultural.

Homenaje a José Isidoro «choro» Vásquez

El cantautor margariteño se sintió complacido por la invitación y pidió a los niños
rescatar las tradiciones neoespartanas. “Es importante que los niños ayuden a mantener esto, a sembrar la cultura, que hagan lo posible por conservarla”, dijo el músico.

Por su parte, compartió con los pequeños como ejemplo del amor por la cultura. Dijo que estos jóvenes son la generación de relevo.

Fuente: 

http://www.elsoldemargarita.com.ve/posts/post/id:167883/Buscan-incentivar-tradici%C3%B3n-margarite%C3%B1a-en-los-j%C3%B3venes

Imagen: http://www.elsoldemargarita.com.ve/uploads/images/2016/05/02/UB-VILLA-ROSA-dn.jpg

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