Japón: La «Exposición sobre la no libertad de expresión» desata una fuerte polémica en Tokio

 

La polémica exposición abrió ayer al público en Tokio, tras 10 meses de censura por protestas de grupos de derecha, con piezas artísticas que evocan y denuncian cuestiones tabú para la sociedad japonesa, como los crímenes cometidos durante la II Guerra Mundial.

Durante cuatro días, 16 artistas nipones exhibirán sus obras en el Salón de Artes Cívicas de Kunitachi, entre las cuales sobresale una estatua dedicada a las mujeres de solaz (surcoreanas obligadas a prostituirse en burdeles militares japoneses durante la Segunda Guerra Mundial), reseñó la agencia nacional Kyodo.

Yuka Okamoto, miembro del comité organizador, declaró a la prensa que han hecho todo lo posible para finalmente garantizar el acceso de las personas a esta exhibición.

El colectivo de creadores intentó sin éxito exponer las piezas en otras galerías financiadas por el gobierno, a lo que denominaron “censura y prohibición impuesta”, mencionó el medio japonés.

Luego de varias negociaciones, la alcaldía de Kunitachi accedió a la realización del evento, que estuvo previsto primero para junio de 2021 en el céntrico barrio de Shinjuku, pero fue pospuesto por cuestiones de seguridad luego de que varios manifestantes conservadores se concentraron cerca del lugar para denunciar la muestra “antijaponesa”.

Esta vez, los productores de “Exposición sobre la no libertad de expresión” buscaron unos 60 abogados y 240 voluntarios para asegurar el éxito del proyecto.

De acuerdo con la prensa local, en la inauguración participaron defensores y detractores de la cita artística.

Fuente de la información e imagen: https://www.tercerainformacion.es

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Emancipadas y emancipadoras. Las mujeres de la Independencia del Perú

Por: Manos Alzadas/20-03-2019

La exposición surge como una investigación sobre las mujeres que participaron activamente en la gesta independentista y que han sido invisibilizadas hasta ahora en los relatos oficiales sobre la Independencia del Perú. Curaduría a cargo de la comunicadora y antropóloga visual Karen Bernedo y participación de más de una decena de artistas y cada una de ellas aborda la vida y obra de una heroína, que después es plasmada en una obra artística.

 

En palabras de Karen Bernedo: “Es el ánimo de esta exposición poner estos relatos invisibles en escena, reconstruir la visualidad casi inexistente de estas mujeres desde el presente y desde la voz de artistas y estéticas contemporáneas, ser capaces de recrear una otra visualidad e imaginario sobre nuestra propia historia”.

Desde diferentes técnicas como la ilustración, la pintura, el bordado, la fotografía, la performance entre otras, las artistas se han aproximado a la historia de las heroínas y están repensando su representación, visibilizando heroínas olvidadas dentro de la historia del Perú.

Heroínas y artistas

14 mujeres artistas interpretan visualmente a heroínas, así como episodios de nuestra historia en la que ellas son protagonistas.

Qarla Quispe, fundadora de Warmichic, proyecto que busca la reivindicación de las polleras convirtiéndolas en un símbolo de identidad. Ha confeccionado para la exposición una pollera donde nos cuenta la historia de la Cacica de Acos,Tomasa Tito Condemayta (Cusco, 1750), descendiente de la nobleza inca, quien participó activamente en la revolución de Túpac Amaru II, organizando la “brigada de mujeres soldados”.

El trabajo de Carolina Estrada gira en torno a la identidad, la interculturalidad, la migración, el cuerpo social, las estéticas de culturas originarias. Estrada ha trabajado sobre la Caravana de la muerte, caminata forzada de cuatro meses realizada por descendientes de Túpac Amaru y Micaela Bastidas como castigo ejemplar por apoyar la rebelión.

La serie de fotografías Las Patriotas, desarrollada por Pilar Pedraza y Karen Bernedo, propone entablar un diálogo y una continuidad entre las heroínas de nuestro pasado histórico, protagonistas de las gestas de la independencia y las mujeres del presente; heroínas y luchadoras del cotidiano. En ese sentido, la serie reúne activistas, obreras, educadoras y estudiantes que resignifican el sentido de independencia, entendida ésta como las batalla por la autonomía y la igualdad en el Perú.

Manuela Sáenz fue una patriota activa de la gesta independentista de Ecuador, Perú y Colombia, participó junto a Bolívar en muchas de las campañas libertadoras y en una ocasión le salvó la vida (1828), lo que le valió el apelativo de Libertadora del libertadorLici Ramírez toma esta figura y la lleva a un traje intervenido con ilustración y bordado (blusa y pollera).

María María Acha utiliza la ilustración para mostrarnos a una mujer que Ricardo Palma bautizará como “La Protectora” en Las Tradiciones Peruanas: Rosa Campusano, fue una de las espías patriotas más audaces, tapada de pies a cabeza con un solo ojo descubierto, recorría la ciudad repartiendo propaganda independentista. Fue nombrada Caballeresa de la Orden del Sol por los servicios prestados a la causa libertadora.

 Liliana Ávalos, a través de la serigrafía/charolin y bordado del Valle del Mantaro/pana,nos presenta la historia de las heroínas Toledo: Cleofé de Toledo, María e Higinia Toledo, madre e hijas respectivamente fueron condecoradas con la  medalla de “Vencedoras”  y con la “Banda Patriótica” por el general José de San Martín por haber reunido a 80 hombres para impedir el paso de las fuerzas realistas al mando del General Valdez a la Concepción (Junín), quien pretendía concentrar sus fuerzas en dicho lugar.

Las heroínas a las que la exposición rendirá homenaje, además de las ya mencionadas, son Micaela Bastidas, Ventura Ccalamaqui, Brígida Silva de Ochoa, María Parado de Bellido, Paula Huamán, Eufrasia Ramos, Ana de Tarma, Bartolina Sisa y las condecoradas por la Orden de Sol por el general José San Martín por sus servicios prestados a la patria.

Inauguración: jueves 7 de marzo, 19:30 h en el Centro Cultural de España

Del 7 de marzo al 30 de abril

Curaduría: Karen Bernedo.

Artistas: Qarla Quispe, Susana Torres, Lici Ramirez, María María Acha-Kutscher, Kelly Cuyubamba, Venuca Evanán, Pilar Pedraza, Gabriela Flores, Alexandra Torres, Liliana Ávalos, Nancy Viza, Kely Alfaro, Carolina Estrada y Eliana Otta.

Foto de portada: “Todas las Tomasas” (detalle) de Carla Quispe

Fuente de la Noticia: http://manoalzada.pe/feminismos/emancipadas-y-emancipadoras-las-mujeres-de-la-independencia-del-peru

Fuente de las imágenes: http://manoalzada.pe/feminismos/emancipadas-y-emancipadoras-las-mujeres-de-la-independencia-del-peru

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España: La exposición ‘Escuelas de otros mundos’ de Kim Manresa llega a Sant Just Desvern

España / 11 de febrero de 2018 / Autor: Redacción / Fuente: La Vanguardia

  • El fotoperiodista de ‘La Vanguardia’ muestra con 50 instantáneas cómo es la educación en el otro extremo del planeta

A lo largo de su dilatada y laureada carrera ha expuesto en más de mil salas de países como Estados Unidos, Francia, Inglaterra, Alemania, Japón, Colombia o Senegal, entre muchos otros. El objetivo del fotoperiodista de La Vanguardia Kim Manresa ha recorrido medio planeta buscando historias que relatar a través de imágenes.

Una muestra de su trabajo centrada en la educación llega ahora a Sant Just Desvern con la exposición ‘Escuelas de otros mundos’, que en colaboración de la Diputació de Barcelona ya se ha podido disfrutar en diferentes ciudades del área metropolitana. Se puede visitar hasta el próximo 25 de febrero en la sala El Celler de Can Ginestar de esta ciudad del Baix Llobregat.

La exposición consta de 50 fotografías de Manresa que retratan escuelas, profesores y alumnos de más de 30 países, desde El Nepal hasta Burkina Faso pasando por Filipinas. Forma parte de un proyecto educativo de la Diputació que “tiene como objetivo la sensibilización sobre el derecho a la educación y las desigualdades sociales”, según explica esta administración.

Fuente de la Noticia:

 

http://www.lavanguardia.com/local/baix-llobregat/20180208/44628383122/exposicion-escuelas-de-otros-mundos-kim-manresa-sant-just-desvern.html

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Un mural de ida y vuelta.

La creación de los jóvenes laguneros con motivo del Día Universal del Niño se encuentra ya en la escuela infantil de Fass Chamen, en Gambia.

Por: La Opinion de Tenerife.

Los jóvenes de Gambia cuentan con un pedacito de La Laguna en sus escuelas. El mural realizado por los niños laguneros durante la jornada del Día Universal del Niño, celebrada el pasado 20 de noviembre, ya ha llegado a su destino: la escuela infantil de Fass Chamen. Con su llegada al colegio africano, los chicos pudieron disfrutar de las creaciones realizadas en la Isla y que realizar de manera expresa para los niños de Gambia. Con esta iniciativa, se busca acercar a dos comunidades de menores que se encuentran tan alejadas geográficamente pero que se encuentran unidas mediante el lenguaje universal de la infancia. Esta acción ha sido posible gracias a la ONG Correcaminos Solidarios Tenerife.

Este mural fue creado con motivo de la celebración del Día Universal del Niño, el pasado 20 de noviembre. Durante la jornada, la Concejalía de Bienestar Social del Ayuntamiento de La Laguna se sumó a las acciones de la entidad sin ánimo de lucro Asociación Correcaminos Solidarios de Tenerife y se prepararon varias exposiciones y una charla protagonizada por un niño de 14 años que dio su visión tras la convivencia con menores de Gambia. Estas actividades se desarrollaron en la lagunera Casa de los Capitanes a lo largo de todo el día.

La concejal de Bienestar Social, Flora Marrero, destacó que el Ayuntamiento de La Laguna trabaja actualmente para obtener el reconocimiento de Ciudad Amiga de la Infancia (CAI) de Unicef, en base a tres premisas: la educativa, la comunitaria y la lúdica y de tiempo libre para construir un proyecto que reconozca en el municipio los derechos y deberes de los menores, y también los de los adultos, en relación con la infancia.

Por su parte, la Asociación Correcaminos Solidarios de Tenerife actualmente despliega su proyecto solidario en las escuelas de infantil y primaria de Gambia. Durante la jornada se ofreció una triple exposición: audiovisual, de material escolar y de juguetes y útiles tradicionales.

Fuente: http://www.laopinion.es/la-laguna/2017/12/26/mural-ida-vuelta/837203.html

Imagen: http://fotos00.laopinion.es/2017/12/25/328×206/mural-ida-1.jpg

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Nicaragua: Ministerio de Educación narra el triunfo de la Revolución a través de exposición

Nicaragua / 19 de julio de 2017 / Fuente: https://nuevaya.com.ni/

Las autoridades del Ministerio de Educación (MINED) realizaron este martes una exposición iconográfica sobre el triunfo de la Revolución Popular Sandinista en 1979.

La ponencia es una recopilación de los diarios como Barricada y El Nuevo Diario, donde explican la lucha heroica de quienes ofrendaron sus vidas por ver una Nicaragua libre de la dictadura Somocista y el imperio norteamericano.

Julio Reyes, Responsable de la Biblioteca del MINED, destacó que el mes de julio nos llena de orgullo por la entrega, firmeza y convicción de victoria de nuestros héroes.

Comentó que dicha exposición fue abierta desde el 17 de julio y este martes continuaron recibiendo al público hasta las 5 de la tarde.

 

 

 

Reyes dijo que este 19 de julio estamos convocados a recordar con amor esa gesta heroica y a trabajar con esmero en pro de Nicaragua.

 Fuente noticia: https://nuevaya.com.ni/ministerio-educacion-narra-triunfo-la-revolucion-traves-exposicion/
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Reino Unido:Schoolchildren’s strike puts Liverpool Biennial on the march

Europa/Reino Unido/Abril 2016/Fuente:TheGuardian /Autor: Mark Brown

Resumen: Una manifestación que se efectuo en el año 1.985, donde apróximadamente 10.000 escolares faltaron a la escuela para protestar en contra del gobierno conservador y el controversial plan de formación para jóvenes (YTS), es el motivo del proyecto, del artista japonés Koki Tanaka y será parte de la Bienal de Liverpool, el mayor festival de arte contemporáneo del Reino Unido.

A 1985 demonstration at which 10,000 schoolchildren skipped school to protest against the Conservative government’s controversial Youth Training Scheme (YTS), is to be revisited in a new mass-participation art project.

The project, by the Japanese artist Koki Tanaka, will be part of this year’s Liverpool Biennial, the UK’s largest contemporary art festival which is commissioning new work from 42 artists.

Tanaka said he planned to gather together people who were on the original march, asking them to bring their children to recreate it along the route from St George’s Hall to the Pier Head.

How many he gets remains to be seen. “Even if it is only 20 I want to restage the march,” he said. “But there might be hundreds, or thousands.”

Tanaka came across the story of the march when he visited the radical Liverpool bookshop News from Nowhere and saw a photograph of the protest by Dave Sinclair.

“Most of the time when you look at images of people protesting they are quite serious,” he said, “but these kids were optimistic, it had a carnival feeling.

“I wanted to see how these kids have grown up, what they think about the present situation.”

Tanaka is known for collective actions, whether that is tea-making, piano playing or collective haircuts. This week he will also open his first solo show in the UK at the Showroom gallery in north London and is planning a Local History Research Tour (ending in a very British way at the Green Man pub) and an action called Reading Aloud People’s Names in the Community in which school pupils will be doing just that.

Details of the 2016 Biennial programme were released on Thursday. Its director, Sally Tallant, said there would be more curators involved for its ninth edition, and more new commissions.

The festival would be divided into six “episodes” drawing from Liverpool’s past, present and future, she said.

Tanaka will be in the “children’s episode” as will the always wacky performance artist Marvin Gaye Chetwynd who is creating a film with young people called Dogsy Ma Bone, based on both Betty Boop and Bertolt Brecht.

Tallant said she was particularly pleased to have the Birkenhead-born Mark Leckey as part of the festival. The Turner prize-winning artist will present a film called Dream English Kid, inspired by memories of seeing Joy Division in Eric’s Club on Mathew Street.

Liverpool Biennial will run from 9 July-16 October.

 

Fuente de la noticia: http://www.theguardian.com/artanddesign/2016/apr/28/schoolchildrens-strike-liverpool-biennial-march-koki-tanaka-yts

Fuente de la imagen: https://i.guim.co.uk/img/media/93d8f54549e4954537d44bb5a4c0369291fd68cd/55_145_2048_1229/master/2048.jpg?w=620&q=55&auto=format&usm=12&fit=max&s=f904aa64f4aeb997cefa42f005fb2463

 

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