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Libro: Creatividad en la educación, educación de la creatividad. Claves para hacer de la creatividad un hábito (PDF)

España / 21 de octubre de 2018 / Autor: José Antonio Marina (Coordinador) / Fuente: Faros 

¿Te has preguntado alguna vez cómo influye la creatividad en el bienestar y desarrollo de tu hijo? ¿Crees que se puede entrenar la creatividad?

Desde el Hospital Sant Joan de Déu lo vemos claro: la creatividad es un factor clave para el correcto desarrollo de los niños.

Favorece que adquieran valiosas competencias que les guiarán a lo largo de su vida, contribuye a la expresión personal, a desarrollar su pensamiento abstracto y a ganar habilidades para afrontar los retos sociales, personales y laborales que la vida les plantee.

La creatividad debe entenderse como una habilidad que está latente en todos nosotros, y que si se entrena desde la infancia, nos aseguramos que como adultos la sepamos aplicar a los diferentes ámbitos y entornos en los que convivimos.

¡Si quieres saber cómo hacer de la creatividad un hábito, este cuaderno es para ti!

El 8º Cuaderno FAROS, coordinado por el profesor José Antonio Marina, Catedrático de Filosofía, experto referente en temas de educación y creatividad e impulsor de la Universidad de Padres online, aporta en detalle qué entendemos por creatividad y cómo podemos hacer que nuestros hijos o alumnos sean personas creativas. Además nos ayudará a comprender los dos niveles de la inteligencia humana y como éstas tienen relación con el pensamiento creativo.

Por otra parte la Dra. Mercedes Serrano (Neuropediatra) y la pedagoga Begonya Nafría, profesionales colaboradoras del hospital, nos ofrecen, desde una visión neuronal y pedagógica lo que representa la creatividad, qué relación tiene con el desarrollo del niño, qué mecanismos interactúan a nivel cerebral y cuáles son las barreras que impiden su expresión.

El cuaderno está dirigido principalmente a padres, madres y maestros, para que, tanto desde el ámbito doméstico como escolar podamos entre todos fomentar la creatividad en todos los aspectos de la vida cotidiana de los niños.

Coordinación y autoría:

El Cuadern ha contado con la colaboración de:

Coordinador:

  • José Antonio Marina. Catedrátic de Filosofía y Doctor Honoris Causa por la Universidad Politécnica de Valencia.

Autores:

Ilustraciones:

  • Álvaro Martín (Le Journal Astronomique). Licenciado en Pedagogía y Diplomado en Magisterio.

 

Link para la descarga: creatividad en la educacion

 

Fuente de la Reseña:

https://faros.hsjdbcn.org/es/cuaderno-faro/creatividad-educacion-educacion-creatividad-claves-hacer-creatividad-habito

ove/mahv

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Aula crítica: Revista del Instituto McLaren de Pedagogía Crítica. Número Especial Octubre 2012 (PDF)

México / 5 de agosto de 2018 / Autor: Fundación McLaren / Fuente: Fundación McLaren

Link para la descarga:

http://fundacionmclaren.com/fundacionmclaren/wp-content/uploads/2016/09/REVISTA-AULA-CR%C3%8DTICA-OCT-2012.pdf

Fuente: 

http://fundacionmclaren.com/fundacionmclaren/uncategorized/aula-critica/

ove/mahv

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Entrevista a Alfredo Hernando: “La escuela debe estar conectada con el entorno y buscar el éxito de su alumnado”

Fuente y Autor: Educaciontrespuntocero

Educador e investigador, Alfredo Hernando ha escrito ‘Viaje a la escuela del siglo XXI. Así trabajan los colegios más innovadores del mundo’, un libro editado por Fundación Telefónica. La obra pone el broche de oro al proyecto escuela21, una iniciativa que le permitió embarcarse en un viaje muy especial buscando aquellas escuelas pioneras en sus metodologías de enseñanza.

En tu opinión, ¿qué características debe reunir una escuela para considerarla innovadora?

Nos encontramos en un momento muy bueno en España, con iniciativas que buscan el éxito y que lo están haciendo a través de proyectos de innovación. Una escuela sobre todo tiene que ser abierta, es decir, conectada con el entorno y buscar el éxito para sus alumnos con independencia de dónde vengan y cuáles sean sus necesidades y características.

Para lograr ese éxito pasan dos cosas fundamentales. Hemos pasado de un modelo de escolarización universal, que hemos logrado en gran parte del mundo desarrollado, a un modelo en el que hay que buscar y descubrir el máximo potencial de cada estudiante; y para eso, es para lo que se innova. Estamos poniendo el foco en la palabra innovación, pero creo que la escuela tiene otras palabras mucho más importantes como son apertura, inclusión, éxito en resultados, creatividad, etcétera. Quizás, poco a poco, tengamos que sustituir y hablar de cómo una escuela crece y mejora.

La escuela tiene otras palabras mucho más importantes como son apertura, inclusión, éxito en resultados, creatividad, etcétera.

¿Cómo surgió la idea del proyecto escuela21 y qué te motivo a ello?

Me sumergí en el proyecto hace algo más de tres años y lo que me impulsó fue lacuriosidad de encontrar a esas escuelas que tenían una historia de éxito documentada y que estaban siendo pioneras en lo que hacían. Por ejemplo, el instituto High Tech High de San Diego (California) fue pionero al plantearse cómo formalizar el Aprendizaje Basado en Proyectos (ABP), crear una estructura pedagógica y llevarla al aula con contenido curricular y con éxito.

También me decidí porque estaba trabajando con muchos colegios y profesores (viendo grandes experiencias que se llevaban a cabo en nuestro país) y me interesó alzar la mirada y decir cómo podemos aprender más todos, recoger lo que ocurría en otros centros y que cualquiera pudiera tomar ese material para trabajar en su cole.

¿Cómo son las escuelas que conociste en ese viaje?, ¿qué fue lo que más llamó tu atención?

Son escuelas que están teniendo éxito con independencia del entorno, el lugar donde se encuentran y sus necesidades. Todas son públicas o concertadas, por tanto el efecto socio-económico es bajo y lo más importante es que el efecto escuela y mejora en la vida de los alumnos. Además, aunque son distintas y poseen una personalidad diferente en contextos diversos, cuentan con características comunes a la hora de poner los horarios, el espacio, la metodología… Todo está al servicio de las necesidades de cada estudiante, llegando a niveles de organización, de flexibilización y forma de trabajar del profesorado.

Por ejemplo, cuando es mejor para un alumno que descanse y qué tiene que hacer en ese tiempo o qué se entiende por descanso. Se toman decisiones en base al aprendizaje y la mejora, no en relación a otras cuestiones organizativas que aun siendo importantes no son prioridad. Es la idea de buscar el éxito para todos y de un claustro de docentes que trabaja en equipo y que acepta el desafío que esto supone con sus limitaciones, pero que a pesar de esas dificultades logran el éxito para todos sus estudiantes.

Todo está al servicio de las necesidades de cada estudiante, llegando a niveles de organización, de flexibilización y forma de trabajar del profesorado

¿Y los alumnos qué estudian en ellas?

Pongamos por caso conductas del día a día comunes que al principio pasan desapercibidas. Sonaba la campaña porque tocaba recreo y muchos de ellos seguían trabajando porque estaban embarcados en la construcción de algo o en el diálogo, por ejemplo. No había una distinción entre el espacio del ocio y del trabajo: los niños entendían que estaban en algo que les gustaba, que es aprendizaje, y seguían.

Muchas de estas escuelas inician el proceso de mejora conestudiantes con necesidades muy variadas, en contextos difíciles y es ahí donde surge la innovación. Sus necesidades de aprendizaje también son distintas y para dar una respuesta inician estos procesos de mejora tanto en la escuela como por parte del profesorado.

De las metodologías que has tenido la oportunidad de conocer, ¿cuáles destacarías?

El tema de los paisajes de aprendizaje me parece vital y es necesario en la escuela española, por lo que supone ser capaz de crear itinerarios para alumnos con diferentes necesidades, con actividades variadas, integrando el currículum, con los criterios de evaluación… Me parece que es una metodología que tiene que tener un espacio. También se encuentra todo el cambio que supone el ABP y me parece muy importante –asimismo- empezar a trabajar la organización y el edificio digital de las escuelas. Existe mucho contenidos (redes sociales, página web o contenidos propios de actividades, ente otros) y hay que garantizar que los centros puedan seguir creciendo y mejorando. Por otro lado, se encuentran las herramientas de evaluación, dominarlas es lo que hace que aseguremos la calidad de la metodología y del resultado con los alumnos.

Ser capaz de crear itinerarios para alumnos con diferentes necesidades, con actividades variadas, integrando el currículum, con los criterios de evaluación…

En el caso de España, ¿cómo son nuestras escuelas innovadores frente a otros modelos internacionales?

En la obra se recogen algunas que son referencia internacional, pero existen otras muchas que ahora mismo están en procesos increíbles de mejora gracias a los equipos de profesores que las integran. Hablamos no sólo de crecimiento único de cada escuela sino de un cambio completo de lo que se entiende que es el modelo de escuela: como se supone que tiene que ser el edificio, los horarios… Una buena noticia es que ahora mismo tengo señaladas otras 25 escuelas que están siendo pioneras con éxito en la forma de trabajar, lo que hace que el modelo siga creciendo y mejorando.

Incluso se ha atrevido a formular un decálogo que invita al docente a diseñar a través de sencillos pasos un aula innovadora, ¿cuál ha sido la respuesta de los alumnos?

Se entiende que cuando entramos a ése aula, lo que tenemos que hacer es empezar a trabajar y no sentarnos a trabajar. Y es que muchas veces hablamos del espacio con demasiada poca seriedad. El tema del espacio como el tercer profesor está surgiendo ahora mismo en nuestro país. Si cambias un poco el espacio mejoras el aprendizaje y  si haces cambios en su concepción regulas la conducta de lo que pasa en él, porque si yo invito a los docentes a que sólo pueden transmitir desde un sitio determinado del aula lo que hago es liberarla y dejarla para trabajar, porque los alumnos tienen que hacer algo.Parece un cambio muy sencillo, pero resulta radicalmente distinto a llegar a una clase y esperar sentado y en silencio a que alguien me diga lo que hacemos hoy o escuchar al profesor durante la próxima media hora.

Si cambias un poco el espacio mejoras el aprendizaje y si haces cambios en su concepción regulas la conducta de lo que pasa en él

Fuente de la entrevista: http://www.educaciontrespuntocero.com/entrevistas/alfredo-hernando-la-escuela-estar-conectada-entorno-buscar-exito-alumnos/35768.html

Fuente de la imagen: http://www.educaciontrespuntocero.com/wp-content/uploads/2016/05/Captura-de-pantalla-2013-09-18-a-las-10.27.07-1115493_630x210-500×167.png

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Alike: El corto animado contra la destrucción de la creatividad de los niños

09 Abril 2017/Fuente y Autor:elobservador

Copi y su hijo Paste protagonizan Alike, el corto de los españoles Daniel Martínez Lara y Rafa Cano Méndez. En ocho minutos, Alike se convierte en una crítica de los métodos que tiene el sistema de matar la creatividad innata de los niños, con las normas y obligaciones que se les imponen todos los días.

Copi y Paste son personajes que no representan ningún género o raza en particular. Viven en un ambiente que no representa ningún lugar en concreto. Mientras que Paste quiere jugar y observar a un violinista callejero, Copi corta su inspiración al darle la mochila con libros para ir a la escuela. A medida que la trama avanza y las acciones se van volviendo más monótonas, los personajes se vuelven cada vez más grises.

Alike ya acumula más de cinco millones de reproducciones en las plataformas Vimeo y YouTube, donde fue subido luego de estrenarse en varios festivales. Además, obtuvo el premio Goya al mejor cortometraje de animación en 2016.

El director Martínez Lara declaró a Verne que la motivación para realizar este proyecto surgió al convertirse en padre y plantearse si es conveniente seguir lo que impone la sociedad que deba hacerse con la educación de los niños.

«La educación infantil para niños menores de 7 años está excesivamente centrada en el currículum (lectura, escritura e inglés). Esos conocimientos son muy importantes, pero quizá a esa edad deberían estar aprendiendo a ser creativos, a cómo vivir en grupo y otros valores más necesarios que saber los números en inglés», dijo.

Y luego, agregó: «Creemos que se ha hecho viral porque cuestiona uno de los temas que, tras la crisis económica, todo el mundo ha empezado a replantearse, como su concepción del trabajo, la educación y la sanidad»

Fuente de la noticia: http://www.elobservador.com.uy/el-corto-animado-contra-la-destruccion-la-creatividad-los-ninos-n1054972

Fuente de la imagen:https://i.vimeocdn.com/video/612846654.jpg?mw=1920&mh=1080&q=7

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Música y matemáticas: dos geniales compañeros

Por: Dácil González Martel

La música y las matemáticas tienen algo en común, las dos necesitan de la creatividad para desarrollarse. Además de esto, su relación es muy estrecha, las dos son lenguajes universales, son lenguajes abstractos que requieren de su aprendizaje para poder descifrarlos y ambas buscan la belleza. Ya lo decía Puig Adam: “Tal vez sea la música la matemática del sentido y la matemática la música de la razón”.

El objetivo principal de nuestra labor como maestros es potenciar la situaciones de aprendizaje dentro del aula. En el área de matemáticas no sólo debemos transmitir conocimientos, sino que debemos dejar que el alumno descubra a través de retos, desafíos y problemas cada uno de los conceptos que trabajamos. De esta forma no solo estaremos transmitiendo conocimiento, sino que el alumno desarrollará el pensamiento crítico, el razonamiento y la creatividad haciendo significativo el aprendizaje.

Dentro del tema que nos ocupa, matemáticas y música, podemos encontrar muchas actividades que engloban las dos disciplinas y que ayudan no sólo a perder el miedo a algunos conceptos matemáticos o musicales, sino a desarrollar la creatividad a través de diferentes retos:

  • Operar con figuras musicales: Las figuras con las que se escriben las notas musicales tienen unos valores numéricos que nos proporcionan una excusa perfecta para trabajar series numéricas u operaciones sencillas de cálculo.

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  • Perder el miedo a las fracciones: Hay conceptos musicales como el “puntillo” (es un signo que se coloca a la derecha de la figura y que aumenta la mitad del valor de la misma) que nos ayuda a trabajar la suma de dos fracciones con denominador diferente, pudiendo pedir al alumnos que expresen notas con puntillo como suma de dos fracciones.

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  • Matemáticas y compás musical: Un compás musical es la entidad métrica musical que se coloca entre líneas divisorias y se estructura al comienzo de una obra mediante una fracción cuyo denominador marca las partes en las que se divide la figura redonda y el numerador indica el número de partes que entran en el compás. Podemos proponer a los alumnos que escriban tres compases de manera que los valores de sus notas se corresponda con la suma de una serie de fracciones. También se puede hacer al contrario, darle al alumno un pentagrama con tres compases y pedirle que exprese las notas que aparecen como suma de fracciones.

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  • Jugamos con la música y la matemática: Podemos crear un dominó de sumas y figuras musicales tomando el valor de la corchea como el 1, dos corcheas como 2… También se puede incluir el concepto de suma de fracciones poniendo la equivalencia del valor de las figuras musicales en forma de suma de fracciones.

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El aula de matemáticas debe ser un lugar vivo, con multitud de experiencias vivenciales para el alumno que le hagan desarrollar un pensamiento matemático rico y real. Para conseguir esto, el profesor pasa a un segundo plano y el alumno se convierte en el auténtico protagonista. Como dice José Antonio Fernández Bravo, “se debe partir del cerebro del que aprende y no del cerebro del que enseña”.

Fuente: http://blog.tiching.com/musica-matematicas-dos-geniales-companeros/

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El aprendizaje personalizado crea futuro

Por: Marcela Momberg

¿Si cada uno es un Universo único e irrepetible por qué se les educa como si fueran uno solo?

Desde que tengo uso de razón amé dibujar y por lógica con el paso de los años he logrado perfeccionar mi forma natural de expresión.

Dibujo cuando estoy triste, feliz, cuando algo me emociona o captura mi atención, dibujo en todo momento que puedo hacerlo.

Tuve la suerte de formarme en un colegio donde mi “don” era valorado por una profesora de arte que simplemente era mágica, estricta pero inspiradora y logró desarrollar mi talento. Y una querida Monja Jefe que consideraba la diferencia de cada una de nuestros compañeras, un regalo de Dios, así que había que potenciarla y hacerla florecer.

Esa formación inicial más unos padres y abuelos divertidos y únicos, hicieron que valorara por sobre todas las cosas lo que hace a las personas, identificables, aquello que aman y por lo que pueden pasar horas eternas sin aburrirse.

Era obvia que mi opción profesional fuera ser profesora y como norte principal optara por generar el espacio para que mis alumnos vivieran el mismo apoyo que yo recibí por tantos años.

Quién diría que mi auto asumida tarea viviría el mayor de todos los impulsos, vivir en la Era de la Internet. Donde puedo usar diversas herramientas educativas digitales y gratuitas para identificar lo que apasionan mis alumnos, conectarlo con la malla curricular y apoyarles para que generen sus propios emprendimientos digitales.

En el microcosmos de la sala de clases, cada uno es un Universo único e irrepetible, que reconoce lo que le hace ser diferente pero a la vez necesario para que podamos crecer en armonía y valorización comunitaria.

Todas las redes son útiles para lograr la meta, Facebook, Pinterest, Instagram, Twitter, Youtube, WordPress, tengo miles de opciones a mi alcance. Para educarlos en el espacio que aman y donde saben que sin importar la meta final, siempre llegarán a su tiempo y en la senda que ellos mismos creen.

Los resultados son increíbles, alumnos motivados, participativos, lideres de su aprendizaje, creadores de contenidos y leales colaboradores del proceso educativo.

Las pruebas estandarizadas que se imponen a nivel nacional son una parte mínima de su vida, están preparados para responder a las verdaderas interrogantes que les depara el futuro.

Sus mentes criticas y agudas, acompañadas del valor de saber que son valorados por la comunidad, reconocidos por sus padres y profesores hacen que sus voces se escuchen fuertes y claras.

La magia se extiende y los profesores se unen a esta nueva manera de educar, de ser maestra y aprendiz a la vez, de valorar la maravillosa diversidad con la que nuestros alumnos aprenden, crean, investigan, desarrollan sus proyectos personales.

Y ahí esta el cambio de paradigma, en la capacidad de que el aprendizaje se haga personalizado, nazca desde las diferencias individuales de los niños.

Donde la sala de clases, parece una colmena en ebullición, el ruido y el movimiento nos acompaña siempre, porque estamos creciendo en colaboratividad, creando futuro.

Fuente: http://sitiocero.net/2015/el-aprendizaje-personalizado-crea-futuro/

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México: Con videojuego logran 1er lugar en Feria de Proyectos BUAP

América del Norte/México/Noviembre de 2016/Fuente: El Popular

Zoe se ha desarrollado en 40 por ciento de su totalidad. El equipo espera terminarlo pronto  y compartirlo en la web.

Aprender jugando, con esta máxima Cynthia Sánchez, Victoria Campos, Miguel Cruz y Axel Sandoval, alumnos del quinto semestre de la licenciatura en Arte Digital de la BUAP, ganan el primer lugar con su proyecto Zoe, en la categoría Videojuegos, de la novena edición de la Feria de Proyectos (Fepro), organizada por la Facultad de Ciencias de la Computación de la BUAP.

Dividida en siete categorías, la competencia concluyó con la presentación de los finalistas, entre los cuales el equipo Soft rain destacó con su videojuego Zoe, juego de disparos ambientado con una estética sombría en tercera dimensión. Los jóvenes programadores, inspirados en sus videojuegos favoritos, presentan retos psicológicos al jugador en cada nivel, en un ambiente de atmósferas oscuras y solitarias.

Con la creación de Zoe  buscan un juego de disparos diferente, en el que la trama y la ambientación tengan una razón de ser, para que sea atractivo a quien lo juegue.

Sobre su experiencia durante las eliminatorias en la novena edición de la Fepro, comentaron: “La verdad nos sentíamos muy intimidados, pensábamos: nosotros qué hacemos aquí, al ver el trabajo de otros compañeros que llevaban toda una exposición de sus proyectos”. Sin embargo, consideran que haber logrado el primer lugar en Videojuegos fue producto del trabajo colaborativo y disciplinado que han desarrollado desde que se inició Zoe.

“Fueron nuestros profesores quienes nos instigaron a inscribir el videojuego”, comenta el equipo de trabajo. De acuerdo con sus integrantes, Zoe surge como un proyecto escolar para acreditar una materia; el siguiente nivel fue desarrollarlo como proyecto extraescolar, que al paso del tiempo encontró en la Feria de Proyectos su mejor manifestación. Hoy para Soft rain el proyecto puede tener un impacto comercial, una vez que se complete el videojuego.

En su opinión, la decisión del jurado les fue favorable por presentar un videojuego “con cierto avance”, un videojuego que ya se puede jugar. Actualmente Zoe consta de un solo nivel, por lo que estará concluido una vez que logren los cuatro niveles planeados. Consideran que Zoe se ha logrado en el 40 por ciento de su totalidad, por lo que esperan terminar pronto este videojuego  y compartirlo en la web.

Es satisfactorio para los alumnos de Arte Digital darse cuenta que los conocimientos adquiridos en su licenciatura son integrales para desarrollar sus labores profesionales, pues a diferencia de otros programadores que requieren de otros perfiles afines para concretar sus proyectos, ellos cuentan con los conocimientos necesarios para desarrollar videojuegos de principio a fin.  Como experiencia profesional, reconoce Soft rain que el trabajo en equipo requiere de coordinación, pues la principal complicación para avanzar en el proyecto fue coincidir en los tiempos para avanzar en los prototipos.

Fuente: http://www.elpopular.mx/2016/11/04/local/con-videojuego-logran-1er-lugar-en-feria-de-proyectos-buap-153138

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