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El Departamento de Transporte de los EE.UU., Ad Council y Project Yellow Light

VidayEstilo.Terra/10 de junio de 2016

 El Departamento de Transporte de los EE.UU., Ad Council y Project Yellow Light anuncian los nombres de los ganadores de la 5ª edición anual del Concurso de Becas Estudiantiles para Difundir los Riesgos de Manejar Distraidos

Clear Channel Outdoor Americas se suma a los socios tradicionales Mazda Motorsports, NOYS y U Haul para lanzar el primer concurso de diseno de anuncios exteriores Project Yellow Light

El día de hoy la Administración Nacional de Seguridad del Tráfico en Carreteras (NHTSA) del Departamento de Transporte de los EE.UU., Ad Council y Project Yellow Light anunciaron a los ganadores del quinto concurso anual de becas de Project Yellow Light. El concurso invita a los estudiantes a crear y producir un breve video para concientizar a sus compañeros sobre los riesgos de usar dispositivos móviles mientras manejan un vehículo. Por primera vez, Clear Channel Outdoor Americas se suma a los socios tradicionales Mazda Motorsports, National Organizations for Youth Safety (NOYS) y U-Haul en el lanzamiento del primer concurso de diseño para medios exteriores de Project Yellow Light. Los ganadores del concurso de video y el concurso de diseño para exteriores se publicarán esta tarde en un anuncio digital de Times Square en Nueva York donado por Clear Channel Outdoor.

Los hermanos Sam y Wrenn Senser de Louisville, Nebraska, se llevarán los dos grandes premios de $5,000 del concurso de video, pues Sam es el vencedor en la categoría universitaria y Wrenn en la categoría de secundaria. Los ganadores del concurso de diseño para medios exteriores son la universitaria Bethany Wheeler de Snellville, Georgia y la estudiante de secundaria Emily McDonald de Anaheim, California; ambas recibirán becas de $2,000. Aquí puede ver los videos ganadores.

Según datos de la NHTSA, 3,179 personas murieron y se calcula que otras 431,000 sufrieron lesiones en accidentes de auto causados por personas que manejaban distraídas en 2014. Algunos de los responsables de los peores casos son adolescentes: 10% de quienes manejaban en accidentes mortales tenía entre 15 y 19 años, y fueron reportados como distraídos al momento del choque. Project Yellow Light fue fundada en 2007 por Julie Garner de The Martin Agency, en memoria de su hijo adolescente Hunter Garner, quien murió en un accidente de auto. El concurso anual busca alentar a los jóvenes adultos a mantenerse seguros en las calles y carreteras, y a fomentar la concientización y participación activa en el tema.

«Sin duda, estamos en deuda con todos los estudiantes que participaron en los concursos de video y diseño de este año, cada uno de ellos ayuda a combatir el hábito de textear al manejar», dijo Julie Garner. «Es un honor para Project Yellow Light contar con el apoyo de todos estos estudiantes que dan voz a la causa y con sus maravillosos socios, entre ellos el más reciente, Clear Channel Outdoor, que generosamente promueve los diseños ganadores».

«Manejar distraídos es un hábito peligroso y mortal en las carreteras del país, y el Departamento de Transporte ha adoptado como prioridad la labor de invitar a la población a concentrarse en la acción de manejar cuando está al volante», dijo Mark Rosekind, administrador de la NHTSA. «Textear y manejar pone en riesgo las vidas de los adolescentes y de quienes los rodean. El trabajo de los ganadores del concurso ayudará a más personas a concentrarse en manejar como la única forma de preservar su seguridad en las calles».

A fin de ampliar el alcance e impacto de la campaña creada por y para compañeros, desde 2011 Project Yellow Light se ha asociado con Ad Council a fin de transformar los videos ganadores en anuncios de servicio a la comunidad (PSA) para su distribución en la red nacional conformada por más de 1,600 medios. Los ganadores del concurso de diseño de este año verán sus trabajos en anuncios exteriores de todo el país por cortesía de Clear Channel Outdoor Americas.

«Nada impacta más a los adolescentes que el mensaje de un amigo o compañero, ahí radica la fuerza de Project Yellow Light», dijo Lisa Sherman, presidenta y CEO de Ad Council. «Cada año me asombran las ideas creativas de los estudiantes de todo el país y espero que esta nueva ronda de creatividad aliente a aún más adolescentes a pensar antes de manejar distraídos».

Los concursos de video y diseño para exteriores de 2016 recibieron más de 883 trabajos de 49 estados. Se eligieron ganadores para dos categorías de edad: estudiantes de los dos últimos años de escuela secundaria y estudiantes universitarios. Se otorgaron segundos y terceros lugares en el concurso de video y categoría de secundaria a Clancey Buhler de West Jordan, Utah y Gavin Ng de Alpharetta, Georgia, y categoría universitaria a Jacob Mitchell de Monroe, Ohio, y Alex Kline de Phoenix, Arizona. Los segundos y terceros lugares reciben $2,000 y $1,000 respectivamente. Todas las becas del concurso de video y diseño para exteriores fueron proporcionadas por Mazda Motorsports y U-Haul, quien también da a los primeros lugares hasta $2,500 para gastos de mudanza.

Desde su lanzamiento en 2007, Project Yellow Light se ha ganado el apoyo generalizado de la industria y diversos expertos y celebridades donan su tiempo como miembros del jurado. El jurado de este año incluyó a: Meg DeAngelis, creadora de YouTube y actriz; Aloe Blacc, artista y compositor; Kweku Mandela, reconocido cineasta y activista; Wendy Clark, CEO de DDB Worldwide para Norteamérica; Jeff Gooby, copresidente de Goodby Silverstein & Partners; PJ Pereira, director creativo de Pereira & O’Dell, y representantes de los socios de Project Yellow Light: Mazda Motorsports, NOYS, U-Haul, Ad Council y The Martin Agency. Paul Livornese, vicepresidente y director creativo de Clear Channel Outdoor Americas, y Dave Arnold, director creativo ejecutivo de Pereira & O’Dell, también donaron su pericia profesional al concurso de diseño para exteriores 2016.

«Mazda Motorsports se enorgullece de ver a tantos de sus jóvenes corredores implicados en Project Yellow Light», añadió John M. Doonan, director de Mazda Motorsports. «Los adolescentes, que también son corredores profesionales, están en una posición privilegiada para transmitir la seriedad del tema con compañerismo. Además, Project Yellow Light va muy bien con Mazda como empresa gracias a nuestro programa Mazda Drive for Good. Ya quiero ver el trabajo de los ganadores en la televisión y en anuncios en exteriores de todo el país».

«En National Organizations for Youth Safety (NOYS) conocemos la fuerza de los jóvenes para llegar a otros jóvenes», dijo Anita Boles, CEO. «Nos dedicamos a empoderar adolescentes con la educación, las herramientas y los recursos que necesitan para trabajar en sus comunidades (en casa y en línea) y transmitir a sus amigos mensajes que salvan y mejoran vidas. Project Yellow Light es una forma divertida y creativa en que los jóvenes participan activamente y hacen la diferencia, y nos llena de orgullo ser socios de este esfuerzo».

«Felicitamos a los ganadores y reconocemos a todos los estudiantes que invirtieron tiempo y talento en la labor de difundir este mensaje que salva vidas en el marco del concurso de Project Yellow Light», dijo el vicepresidente ejecutivo de U-Haul, Stuart Shoen. «Sus videos y diseños para exteriores tienen la capacidad de llegar a otros estudiantes y motivarlos. Así, más jóvenes comprenderán que ningún mensaje de texto ni llamada amerita dejar de atender el volante. Los clientes de U-Haul y sus familias tendrán viajes más seguros gracias a su extraordinaria labor».

Con la campaña Stop the Texts. Stop the Wrecks. (Evita textear. Evita las tragedias.), Ad Council y la NHTSA han estado colaborando para combatir el hábito adolescente de manejar distraídos desde 2012. A la fecha, la campaña ha recibido más de $211 millones en donativos de medios y ha recibido más de 2 millones de visitas en su sitio web stoptextsstopwrecks.org.

Project Yellow Light

Project Yellow Light es un concurso de cine y anuncios exteriores para chicos de los dos últimos grados de escuela secundaria y estudiantes universitarios, diseñados para convencer a sus compañeros a desarrollar hábitos de seguridad al manejar. El proyecto fue creado por Julie, Lowell y Alex Garner en memoria de su hijo/hermano Hunter, quien murió trágicamente en un accidente de auto en 2007. Cada año, el ganador del concurso recibe la beca Hunter Garner Scholarship. Project Yellow Light/Hunter Garner Scholarship es una organización no lucrativa que empezó en la escuela de Hunter, Riverbend High, en Fredericksburg, Virginia, con el deseo de inspirar y motivar a la juventud de todo el país. El programa está diseñado para dar a los jóvenes adultos voz y posibilidad de actuar para revertir el número de accidentes de auto, la principal causa de muerte de adolescentes y jóvenes adultos en los Estados Unidos. Si desea más información visite projectyellowlight.com.

NHTSA
Durante más de cuarenta años, la Administración Nacional de Seguridad del Tráfico en Carreteras (NHTSA) ha sido la agencia federal clave en la tarea de mejorar la seguridad de los caminos de nuestro país. Como parte del Departamento de Transporte de los EE.UU., la NHTSA trabaja para reducir el número de muertes y lesiones relacionadas con el tráfico mediante el fomento del uso de los cinturones de seguridad y los asientos de seguridad para niños; la ayuda brindada a los estados y las comunidades locales para atender la amenaza que representan los conductores ebrios; la concientización de los usuarios de las carreteras respecto de los riesgos relacionados con conducir distraídos; la regulación de normas de seguridad y la investigación de defectos de seguridad en los vehículos motorizados; el establecimiento y la vigilancia del cumplimiento de las normas de economía de combustibles; la realización de investigaciones sobre el comportamiento de los conductores y la seguridad en las vías de tráfico, y la información proporcionada a los consumidores sobre temas que van de la seguridad de los niños pasajeros hasta la práctica de conducir con las capacidades mermadas. Si desea más información visite www.nhtsa.gov.

Ad Council

Ad Council es una organización privada y no lucrativa con una rica trayectoria como convocante de talentos voluntarios provenientes del mundo de la publicidad y los medios a fin de hacer llegar mensajes cruciales a la población estadounidense. Tras producir literalmente miles de campañas de servicio a la comunidad sobre los temas de mayor urgencia social en el día a día, Ad Council ha sido y sigue siendo el móvil de un impresionante cambio positivo mediante la sensibilización, la motivación para actuar y la posibilidad de salvar vidas. Si desea más información sobre Ad Council y sus campañas, visite Adcouncil.org, denos un like en Facebook, síganos en Twitter o vea nuestros anuncios PSA en YouTube.

Acerca de Clear Channel Outdoor Holdings, Inc.

Clear Channel Outdoor Holdings, Inc., (NYSE: CCO) es una de las empresas de publicidad exterior más grande del mundo con más de 625,000 exhibidores en más de 35 países de los cinco continentes, incluidos 43 de los 50 mercados más grandes de los Estados Unidos. Clear Channel Outdoor Holdings ofrece muchos tipos de exhibidores en su plataforma internacional para satisfacer las necesidades publicitarias de sus clientes. Esto incluye una plataforma digital creciente que actualmente ofrece más de 1,050 letreros digitales en 28 mercados en Norteamérica. El segmento internacional de Clear Channel Outdoor Holdings opera en 22 países de Asia, Australia y Europa amplia variedad de formatos. En www.clearchanneloutdoor.com y www.clearchannelinternational.com encontrará más información.

Mazda Motorsports

Mazda Motorsports se precia de contar con el sistema escalonado más completo de desarrollo de autos de carreras que ningún fabricante de vehículos del mundo. El programa Mazda Road to 24 ofrece una serie de becas para promover a los corredores en el ranking de las carreras de autos que empieza con la serie Global MX-5 Cup y culmina con el equipo Mazda Prototype. El Mazda Road to Indy es un programa similar que incluye categorías potenciadas con Mazda de USF2000, Pro Mazda e Indy Lights. En carreras no profesionales de autos corren más autos Mazda en cualquier fin de semana en Norteamérica que de cualquier otro fabricante. Mazda es, además, patrocinador del título de la famosa Mazda Raceway Laguna Seca en Monterey, California. Siga todas las novedades en MazdaMotorsports.com, @MazdaRacing en Twitter y MazdaMotorsports en Instagram y Facebook.

National Organizations for Youth Safety

NOYS fue originalmente fundada con el nombre Traffic Safety Collaboration y durante sus primeros 10 años contó con el financiamiento de entidades gubernamentales, como el Departamento del Transporte. En 2005, NOYS transitó al régimen 501(c)(3) y quedó registrada como National Organizations for Youth Safety; desde entonces ha crecido hasta incluir a más de 80 organizaciones miembro dentro del país. NOYS sigue enfatizado la seguridad del tráfico gracias al apoyo del gobierno, las empresas y las industrias, y se expandió para incluir otros temas de seguridad, como la prevención de lesiones, la prevención del abuso de substancias y la prevención de la violencia.

U-Haul
Desde 1945, U-Haul ha sido la opción no. 1 para quienes desean encargarse de su propia mudanza gracias a su red de más de 20,000 locales en los 50 estados y en 10 provincias canadienses. El respaldo de sus clientes ha permitido a la flota de U-Haul crecer hasta superar la cifra de 135,000 camiones, 107,000 tráileres y 38,000 grúas. U-Haul ofrece más de 491,000 bodegas y más de 44 millones de pies cuadrados de espacio para almacenar objetos en instalaciones que posee y/o gestiona en Norteamérica. U-Haul es el mayor instalador de enganches permanentes para remolques en la industria automotriz de refacciones y es el principal minorista de propano en los Estados Unidos. www.uhaul.com

Tomado de:

http://vidayestilo.terra.com/mujer/familia/el-departamento-de-transporte-de-los-eeuu-ad-council-y-project-yellow-light-anuncian-los-nombres-de-los-ganadores-de-la-5-edicion-anual-del-concurso-de-becas-estudiantiles-para-difundir-los-riesgos-de-manejar-distraidos,b0476f74f25858d7693e6af520ded50679osqzkq.html

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Poética de la educación

http://michoacantrespuntocero.com/poetica-de-la-educacion/

Por: Rosario Herrera / 31 mayo, 2016

Mal se recompensa con agradecimiento a un maestro
cuando se sigue siendo siempre un discípulo.
Y ¿por qué no queréis hacer trizas mi corona?
Me veneráis: pero ¿y si vuestra veneración
se derrumbara un día?
Cuidad que os mate una estatua
[…] Ahora os mando que me perdáis
y que os encontréis a vosotros mismos;
y tan sólo cuando todos hayáis renegado de mí,
retornaré a vosotros.
Friedrich Nietzsche, Así habló Zaratustra.

Una poética de la educación debe rescatar la síntesis griega originaria entre la poética y la educación, a través de una ética del deseo para la experiencia educativa, con el fin de impulsar la creación y la innovación del conocimiento, la cultura y la vida misma, promoviendo y ejerciendo la democracia, en función de la autonomía del conocimiento, la crítica, la verdad, la creatividad y la invención. Una reflexión en la que primordialmente me acompañan Eugenio Trías (El artista y la ciudad, Anagrama, 1976) y Jacques Lacan (La ética del psicoanálisis, Paidós, 1988).

Para ello, les propongo promover el neologismo (po)ética, que por un lado permite un fundamento ético de la creación y la invención en la educación, a fin de poder superar la razón instrumental técnica de la modernidad, que redujo la tekne griega (“saber hacer”) a la repetición y la producción: “hacer como”. Todo ello, para restaurar la síntesis originaria entre la poíesis griega y la tekne, como un “saber hacer” siempre renovado, que se despliega en la ciudad como amor civil y como obra de arte.

Poíesis, en el diálogo socrático El Banquete, o del amor de Platón, según la maestra de Sócrates, Diótima de Mantinea, designa “la causa que hace que lo que no es, sea”, y que refiere a la dimensión más vasta de la creación, la producción y la invención, como producto del diálogo democrático impulsado por la mayéutica, método dialógico propio de la paideia. Así, poética y paideia constituyen un diálogo poético, una síntesis trascendente que aspira a elevarse a la verdad, el bien, la justicia y la belleza de la polis (ciudad), por lo que se encuentran en el más alto peldaño de la cultura griega. Una poética de la educación en la que la poíesis se desplegaba en la tragedia griega, la versión más autorizada del mito (una guía clave para la vida). Pero, recordemos que, ya en la República (Politeia) comienza la expulsión de los poetas de la polis porque no comparten un lógos común. Una (mal)dición de los poetas que llega hasta la modernidad técnica, en la que se mueren de hambre, y hasta nuestros días, por no producir mercancías útiles, que contribuyan con el progreso (la sagrada categoría de la modernidad).

En oposición a esta síntesis griega entre la poíesis y la paideia, la educación, a la sombra de la modernidad técnica dicta: los estudiantes deben cultivar un tipo de auto-conocimiento (aprender a aprender, teniendo como principal o única fuente la Internet), y con la consigna de alcanzar la perfección (la excelencia académica y la certificación). Una persecución de la perfección que aspira a saber todo, menos sobre sí mismos y su propio deseo, que evade el azar, la finitud humana y la condición humana trágica: la muerte.

El neoliberalismo, heredero del imperialismo, que hace de la educación una empresa y un mercado, para integrarla en lo que el filósofo español Eugenio Trías llama el “Casino Global”, agrava la tendencia infantil de la competencia y la rivalidad para “ser el mejor”. Un proyecto global que imagina un hombre abstracto, sin la guía clásica de la poíesis, que Aristóteles concibe como lo verosímil (eikós), que no es lo verdadero ni lo falso, sino lo posible…y hasta lo imposible.

No es suficiente aprender, es necesario desarrollar habilidades mega-cognitivas. Hay que conocerse a sí mismo como aprendiz, en lugar de saber qué se desea, antes de que sepamos cualquier cosa. Así, los estudiantes son alentados a examinar las habilidades y competencias que son claves para sus estudios, para vender su fuerza de trabajo a los empleadores potenciales (Karl Marx).

El énfasis en estas habilidades desplaza principalmente el saber del propio deseo, después la cultura clásica, la literatura, la tragedia y la poética, para proponerse como un sistema cerrado, donde todo se supone que puede ser calificado con patrones de calidad, como si se tratara de un proceso de producción empresarial (la escuela y la universidad fábricas)

La poiesis —según Martin Heidegger— en su origen compartía su sentido con la tekhne, un “saber hacer” y no “un hacer como” (reproducción técnica). Mientras el saber hacer es poético y creativo, el hacer como es técnico y reproductivo. El saber hacer debe ser permanentemente renovado, para que no degenere en técnica, en un hacer como los padres, los maestros, los libros o los amos del mundo. Para no caer en la tentación actual de “hacer como los chinos”, para salir de nuestro subdesarrollo y tercermundismo. Menos ahora, que se empieza a saber de qué “hacer como” se trata: la explotación inicua e infrahumana, el tráfico humano y la cosificación de los trabajadores.

Una poética de la educación basada en la poíesis es un saber hacer, una creatividad, que sólo se impulsa a través del deseo, el “querer hacer”, y no el “deber hacer” (según los padres, los maestros, la escuela, la iglesia o el Estado, la “disque reforma educativa”, como dice Rius).

Claro que hablar de una ética del deseo es un pleonasmo, una tautología, pues no hay más ética que del deseo, como querer ser, mientras la moral se ocupa del deber ser social. La moral es neurótica; la ética es erótica. Pero el deseo, debido a los fines de la educación, que auxilia a la cultura en su tarea legisladora de la conducta social, es siempre reprimido, desmentido y hasta expulsado de la empresa educativa. El deseo es un estorbo para el proyecto conductor, normalizador o adaptador de la educación, pues puede ser opuesto al papel regulador de la cultura. Qué desean los educandos es algo que por razones programáticas debe ser anulado, pues lo único que importa es la programación de lo que supuestamente “se debe saber hacer”.

En la enseñanza de Jacques Lacan, el discurso de la Universidad, que es también el discurso de la escuela y de la educación, es heredero del discurso del amo y de la iglesia, que desde el filósofo alemán Georg Hegel, sabemos que quiere el bienestar del esclavo; un bienestar que reprime el deseo, y que por lo mismo lo hace retornar en forma de síntomas de la educación: anorexia mental, rebeldía contra el saber, inhibiciones escolares, deserción escolar, culpa ante el saber, trasgresión de los dictados del maestro, etc.

Pero los problemas éticos, aunque no son tomados en cuenta, están siempre presentes en la educación, tanto para el educando como para el educador. Porque no hay más culpa que la de haber traicionado el propio deseo, por un ideal educativo, un deseo institucional o político, los deseos de los padres y los maestros, o “lo que la sociedad y el Estado esperan de cada ciudadano”. Por parte del profesor el problema consiste en cómo, a partir de cualquier tarea, puede lograr que el educando descubra su deseo y actúe éticamente en consecuencia. Para lo cual el docente no debe desear nada por y en lugar del educando, sólo que el educando logre expresar su deseo; el educador debe renunciar a la tentadora empresa narcisista de que los estudiantes sean como él, a fin de que surja en los educandos un deseo de verdad y de la verdad, para que tengan la libertad de ser como cada uno de ellos desea ser y no un lastimoso clon del maestro o el “orden social”.

Sólo una educación poética puede convertirse en una crítica radical a la educación tradicional, donde el único que habla es el maestro, pues todavía administra una mentalidad sumisa, acrítica y antidemocrática, que se identifica con el deseo del amo, donde quiere que se encuentre.

Una poética de la educación, al oponerse a todo proyecto de dominio que anula el deseo de los educandos y de los educadores, permitiría que se geste una (po)ética, una ética que abre una dimensión estética, un deseo creativo, para que surjan nuevos saberes más allá del programa y de la reproductibilidad técnica moderna, para que se desplieguen creativamente en la ciudad, como obra de arte.

Fuente: http://michoacantrespuntocero.com/poetica-de-la-educacion/

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Pais Vasco: Los alumnos de la Vega exponen sus trabajos sobre inteligencia emocional.

Escolares de 3º, 5º y 6º de Primaria han formado grupos para plasmar las ideas en obras expuestas en el teatro Bretón.

Europa/Pais Vasco/31.05.2016/Autor:C. Valderrama/Fuente:http://www.larioja.com/

Se entiende por inteligencia emocional la habilidad de las personas de comprender y percibir sus emociones y las de los demás. Y la Fundación Botín, por medio del Proyecto de Educación Responsable, fomenta entre los escolares la comunicación y la mejora de la convivencia con los alumnos. El colegio Nuestra Señora de la Vega decidió por segundo año participar en el proyecto y el resultado se puede ver hasta mañana en el teatro Bretón.

Los escolares de 3º, 5º y 6º de Primaria han trabajado en el aula por grupos durante varias semanas para desarrollar varios murales. En total son treinta y seis cuadros detrás de los cuales «hay un proceso de elaboración en el que han participado dos grupos de alumnos que han tenido que organizarse para llegar a un producto común», explican desde el colegio.

Un grupo se encargaba de imaginar e idear la obra. Esos escolares han tenido que discutir, hacer bocetos y llegar a un acuerdo. De ahí tenían que dictar unas instrucciones inventadas por ellos mismos. Y el segundo grupo de alumnos se encargaba que elaborar la obra atendiendo a esas instrucciones, aunque en el proceso también podían aportar su creatividad.

El resultado son obras que han hecho pensar a los niños sobre sus emociones, sus ideas, sus gustos y cómo interpretarlos y hacérselos llegar a los demás. Grandes cuadros originales, coloristas y muy trabajados que se pueden ver hasta mañana en la sala del Bretón.
Fuente:
http://www.larioja.com/comarcas/201605/31/alumnos-vega-exponen-trabajos-20160531002900-v.html
Imagen: http://www.larioja.com/noticias/201605/31/media/14411409.jpg
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María Acaso: «No existe trastorno de déficit de atención, solo niños aburridos»

La autora de rEDUvolution es a la educación lo que Ferrá Adriá a la gastronomía en la Fundación Telefónica

A la autora de rEDUvolution (Paidós) afirma durante la entrevista que «no existe Trastorno de Déficit de Atención e Hiperactividad (TDAH), solo niños aburridos en clase», a sabiendas de que ha entrado en terreno cuanto menos, espinoso. A María Acaso, también directora de la Escuela de Educación Disruptiva (EED) de la Fundación Telefónica, no le importa la controversia que generará el titular, porque está absolutamente convencida de ello. A su juicio, «medicar con anfetaminas a niños de dos años con un supuesto TDAH para que se concentren es, sencillamente, una barbaridad». «¿No sería mejor pensar en cambiar la educación que reciben?», se pregunta en alto esta docente. «Resulta ya un lugar común hablar de la obsolescencia del sistema educativo actual y de la apremiante necesidad de realizar un cambio tanto de contenidos como de metodología, de romper el pasado pero… ¿cómo hacerlo?».

En rEDUvolution, su último y provocador libro, propone realizar un cambio de paradigma. ¿Es que está mal?

—No es que esté mal, es que no sirve. Los niños van con sus Mp3, sus móviles 3G… y su flauta dulce. ¡Por favor! Ha cambiado todo, y sobre todo lo que tiene que ver con la gestión del conocimiento. Igual que un médico no puede operar sin anestesia, como en el siglo XIX, hoy no se puede aprender con una lección tradicional, donde lo único que se consigue es una educación bulímica, donde te atracas de información que vomitas el día del exámen y a los tres segundos cuando has salido por la puerta has olvidado todo. Ese es el paradigma al que te lleva una educación tradicional. Hay que ir hacia una educación experiencial, motivadora, activa… Mientras que en otras disciplinas está super aceptado que el inconsciente lo que hace es modificar todo el proceso de absorción de datos, en pedagogía no. A día de hoy parece que todos los alumnos tienen que entender la clase de la misma manera, coger los mismos apuntes y decirlo igual durante el examen. El primer paso para la rEDUvolution es admitir que esto no es así. Como profesores aceptaremos que nosotros enseñamos y que los alumnos aprenden otras cosas. Tu das una clase a veinte personas y cada uno va a elaborar según su propia biografía, su creatividad, sus conocimientos… un discurso diferente. Eso es el hecho educativo.

—¿Qué supone aceptar eso?

—Ya no tiene mucho sentido programar por objetivos, porque no se van a cumplir. Quizás sea mejor elaborar en lugar de pequeños objetivos grandes metas, abiertas y flexibles.

—Su rEDUvolution conlleva aceptar las pedagogías invisibles. ¿A qué se refiere?

—Aceptar que se aprende más de lo no es explícito que de lo que es explícito. Lo explícito es lo que el profesor dice, el libro de texto, el «Power point»… pero luego hay montones decosas desde la iluminación de la clase, cómo va vestido el profesor, o cómo está organizado el aula que nos está dando mucha más información que lo que nos está diciendo este. Todo lo referente a las pedagogías invisibles se obvia en la pedagogía tradicional y hay que recuperarlo.

—¿Cuál debe ser el papel del profesor en esta nueva pedagogía?

—Su papel debe entenderse como un productor cultural, como un artista. Debe saber coger conceptos y «remixearlos», entendiendo como «remixear» el sistema de producción contemporánea. Eso no es copiar. Es relacionar. Y crear tu «playlist» de la clase.

—Usted propone empezar por cambiar la función del profesor, al que se refiere como «coacher».

—Sí, el profesor debería priorizar la agenda de tus alumnos por encima de todas las cosas, especialmente por encima del centro, del sistema educativo, de tu propia agenda. en la educación tradicional el profesor impone todo, los contenidos, las formas, las metodologías, y ahora creo que debería ser muy importante aprovechar los saberes de los alumnos e incorporarlos al revés. Qué le interesa al alumno por encima de qué le interesa al profesor. Nos referimos a las ocho inteligencias de Howard Gardner.

—Eso es una utopía, tanto si tienes cinco alumnos como si tienes diez, pero mucho más si tienes treinta.

—En cualquier caso, lo que sí que hacen los profesores es negar los intereses de los alumnos. No se trata tanto de hacer treinta clases distintas, si no de decir, voy a intentar ver qué es lo que les interesa a los alumnos y de incorporarlo al aula, en general. Si les interesa el fútbol, a lo mejor puedo incorporar este deporte como recurso para explicar las matemáticas. Enseñar videoarte a los adolescentes es muy difícil, pero si les enseñas videoarte a partir de videoclips es muy fácil. Creo que los niños, los adolescentes, tienen intereses, entonces, el profesor creativo es capaz de encontrar ese link.

—¿Por eso señala la creatividad del profesorado como cualidad indispensable?

—Siempre se habla de la creatividad del alumno, pero me parece fundamental la creatividad del profesor, pero por encima de sus competencias y de sus conocimientos, un profesor creativo va a llegar a todo y va a realizar unas unidades didácticas maravillosas. Se va a olvidar del libro de texto y va a crear unas experiencias increíbles.

Debería cambiar su formación también.

—Sí, claro. El problema que yo veo en la pedagogía es que se lleva a cabo un proceso de reproducción en la formación del profesorado. Te pasas media vida quejándote de tus profesores pero cuando tú te conviertes en uno vuelves a hacer lo mismo. Un docente novel, supertemeroso, se mete en un aula de Secundaria con cuarenta adolescentes y no sabe qué hacer y se hace el duro, sin darse cuenta de que lo que tiene que hacer es lo contrario.

—¿Dónde queda la Ley de Autoridad del profesor, tan necesaria en algunos casos incluso de agresión al maestro por parte del estudiante?

—Pedagogía y poder… En una estructura de control… No sólo hay que parecer democrático sino que hay que serlo. Todos somos democráticos de boquilla. Luego llegamos al aula y somos autoritarios. Si estamos hablando de democracia, no puedes llegar y hacer un monólogo. O no puedes hablar de democracia y subirte a una tarima.

—¿Qué estrategias de cambio propone para acabar con éxito con estas rigideces?

—La primera de ellas es crear en clase una «comunidad», en lugar de la antagonía «profesor y estudiante», que además en este momento en que el estudiante tiene muchos conocimientos pro ejemplo de tecnología, ¿que vas a hacer? En la idea de la comunidad, entra el profesor como «coach» (entrenador), como acompañante, pero es que ni siquiera es un acompañante, los profesores y estudiantes como «coachers» (entrenadores) unos de otros. Si tu tratas al alumno más como un igual, y le das más poder, sus problemas se reducen. Esos problemas aumentan cuanto más autoritario es el sistema. Si tu a un alumno le das responsabilidad, todo mejora. Si le obligas y le das disciplina solamente, al final surge el miedo. Hay que recuperar los afectos en el aula, son muy importantes.

Habitar el aula

—¿Qué es y cuál es la máxima del «edupunk», al que usted hace referencia?

–Más que una metodología es un nombre, un paraguas donde se recogen todas las metodologías que no son la metodología tradicional. La máxima es que tu no puedes cambiar los contenidos sin cambiar la arquitectura pedagógica. No puedes abogar por una educación diferente mediante una lección magistral. No puedes dar una clase con un mobiliario industrial si quieres hacer una clase orgánica. Hay que revisar el formato y cambiarlo.

–También habla usted de habitar la clase.

–Claro, la pedagogía es mente, pero también es cuerpo. ¿Cómo se entiende el cuerpo en el acto pedagógico? Sentado (horas), sumiso… No es que haya niños con déficit de atención e hiperactividad (TDAH), lo que hay es niños aburridos. Es un problema superserio, cómo se está medicando de forma a lo bestia, con anfetaminas, a niños desde los dos años. Menos medicina y más rEDUvolution. Es un problema terrible que vemos cada vez más, si se cambiara el sistema te aseguro que habría menos TDAH. No hay que medicar a los niños, que simplemente se quieren mover, sino cambiar el sistema.

–¿Lo más próximo que tenemos a este sistema es la metodología por proyectos?

—Sí. Definitivamente sí, pero en España hay muy poca oferta en educación alternativa.

—¿Están justificadas para usted la huelga del profesorado del pasado jueves 24 y la manifestación del sábado?

—Lo que indican ambos actos es que la gente está pidiendo una rEDUvolution. Están pidiendo a gritos que el profesorado esté mejor pagado, bien considerado, bien formado… como en el modelo finlandés, donde la clave está en el profesor.

—Los profesores finlandeses también se lo ha ganado. Al parecer son los mejores de la promoción, y luego pasan evoluciones continuas.

—Es cierto, el profesor finlandés está muy bien formado, es la élite. Pero también está super reconocido socialmente. En cambio aquí la labor del profesor está desprestigiada, precarizada… El problema fundamental es la formación del profesor.

—¿Y cómo se soluciona eso?

—Cambiando el sistema. Nota de corte para pedagogía, igual que en una ingeniería.

Sinopsis de rEDUvolution

Actualmente asistimos día a día a situaciones que hace tan solo unos años nos hubieran parecido inverosímiles y, mientras que todo se transforma, el mundo de la educación permanece igual, anclado en un paradigma más cercano al siglo XIX y a la producción industrial que a las dinámicas propias del siglo XXI. Es necesario que iniciemos la #rEDUvolution o, lo que desde hace algún tiempo se conoce como la revolución educativa.

El términorEDUvolution mediante la mezcla de los términos revolución y educación apunta a la necesidad de ejecutar una transformación real en los espacios educativos a través de cinco ejes clave:
Aceptar que lo que enseñamos no es lo que los estudiantes aprenden. Cambiar las dinámicas de poder. Habitar el aula. Pasar del simulacro a la experiencia.Dejar de evaluar para pasar a investigar.

Escrito con un lenguaje directo y nada académico, en rEDUvolution encontrarás un texto donde el lenguaje visual aporta tanto conocimiento como el lenguaje escrito. Asimismo, se incluyen una serie de propuestas que pretenden provocar el siempre difícil paso de la teoría a la práctica mediante la participación del lector o lectora en el propio libro.

¡Adelante! Es la hora de que empieces tu propia #rEDUvolution.

Fuente: http://www.aldeaviral.com/no-existe-trastorno-de-deficit-de-atencion-solo-ninos-aburridos/

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Chile: Lanzan campaña «Sin Arte No Hay Reforma» para promocionar la educación artística en la reforma educacional

Chile/25 de mayo de 2016/ Fuente: entorno inteligente

El Mostrador / La campaña «Sin Arte No Hay Reforma», es una de las distintas acciones que lleva a cabo que el Movimiento Interdisciplinario y Social por la Educación Artística (MISEA) para concienciar a la población de la importancia del arte en la educación. La organización invita a estudiantes, apoderados, profesores, artistas y gestores culturales, a sumarse a esta iniciativa creando su propio video bajo el hastag #SinArteNohHayReforma y subirlo a las redes sociales. Compartir Twittear Compartir Compartir Imprimir Enviar por mail Rectificar

MISEA, Movimiento Interdisciplinario y Social por la Educación Artística, lanzó la campaña «Sin Arte No Hay Reforma» en el marco de la IV Semana de Educación Artística organizada por el CNCA.

Artistas como Silvio Caiozzi, Gustavo Meza, Nano Stern, Claudia Pérez o Karen Connolly, abogan por la necesidad de incluir más arte en las escuelas apoyando esta campaña que destaca los beneficios que aportan las disciplinas artísticas para una educación integral de los estudiantes.

Claudio Di Girolamo, artista visual y ex jefe de la División de Cultura del Ministerio de Educación, opina sobre la campaña que  «no es un eslogan bonito, es una realidad».

«El arte es un instrumento impresionante e imprescindible para enseñar cualquier materia, ya que tiene la ventaja de que a la razón, podemos insertarle la emoción. La enseñanza no tiene por qué ser un sufrimiento para los niños. El arte puede ser el mejor vehículo para entregar conocimiento para llegar a algo más importante que el saber, que es el uso ético de estos conocimientos», dice el artista visual.

Esta declaración es una de las muchas que se contemplan en el video «Sin Arte No Hay Reforma» en el que artistas y personalidades de la cultura y la educación, responden a la pregunta de por qué es fundamental fortalecer el arte en el marco de la reforma educacional. «El arte es libertad. Sin arte no hay sueños, no hay creatividad. El arte es una herramienta de transformación social», enfatiza la actriz Claudia Pérez.

El Movimiento Interdisciplinario y Social por la Educación Artística (MISEA), está conformado por distintas organizaciones relacionadas con el arte, la cultura y la educación como Colegio de Profesores, Coordinadora de Padres y Apoderados (CORPADE), Coordinadora Nacional de Estudiantes Secundarios (CONES), Coordinadora de Pedagogos de Teatro de Chile (CORPET), Asociación Nacional de Directores de Escuelas Artísticas (ANDEA), Unión Nacional de Artistas (UNA), Sindicato de Actores de Chile (SIDARTE), Asociación de Pintores y Escultores de Chile (APECH), Sindicato Nacional de Trabajadores de la Danza (SINATTAD) y El Circo del Mundo, entre otras.

La campaña «Sin Arte No Hay Reforma», es una de las distintas acciones que lleva a cabo MISEA para concienciar a la población de la importancia del arte en la educación, y se invita a estudiantes, apoderados, profesores, artistas y gestores culturales, a sumarse a esta iniciativa creando su propio video bajo el hastag #SinArteNohHayReforma y subirlo a las redes sociales.

Lanzan campaña «Sin Arte No Hay Reforma» para promocionar la educación artística en la reforma educacional

Con Información de El Mostrador

Fuente: http://www.entornointeligente.com/articulo/8456273/Lanzan-campana-Sin-Arte-No-Hay-Reforma-para-promocionar-la-educacion-artistica-en-la-reforma-educacional-25052016

Imagen: http://www.elmostrador.cl/media/2015/01/teatro-y-educacion_816x428.jpg

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Japón: La OCDE quiere analizar en PISA 2018 el respeto de los alumnos de 15 años hacia otras culturas

Japón/ 17 de mayo de 2016/ Fuente: diariodenavarra /Publicada 19 /05/2016

También estudiará la preparación de los profesores ante distintas comunidades de estudiantes y sus estrategias de enseñanza

La Organización para la Cooperación y el Desarrollo Económico (OCDE) quiere incluir en su Programa para la Evaluación Internacional de Alumnos (PISA, por sus siglas en inglés) un nuevo cuestionario en 2018 para analizar la actitud de los alumnos de 15 años de los países participantes hacia otras culturas, el valor que le dan a la dignidad humana, el respeto hacia los demás y su responsabilidad.

Se trata de una iniciativa presentada en la última reunión de ministros de Educación del G7 –Reino Unido, Canadá, Francia, Alemania, Italia, Estados Unidos y Japón, que ocupa la presidencia de turno–, celebrada en la ciudad nipona de Kurashiki este fin de semana y en la que estos dirigentes coincidieron en la necesidad de medir esta competencia, además de la lectora, matemática o científica, que son las clásicas del informe PISA.

Según la directora de Gabinete de la OCDE Gabriela Ramos, que presentó esta propuesta ante los titulares de Educación en Japón, «la búsqueda de soluciones innovadoras para la escalada de problemas, desde el agotamiento de los recursos naturales a una distribución más justa de la riqueza y las oportunidades, depende de la capacidad de las personas para actuar de forma creativa y ética y en colaboración con otros».

‘Competencia global’, que es lo que la OCDE quiere evaluar en los alumnos de 15 años, es para Ramos la «pieza central» de una visión más amplia que debe abarcar la educación del siglo XXI. Según indica, ésta debe estar configurada por los principios de equidad, cohesión y sostenibilidad.

Por su parte, el director de Educación y Capacitación de la OCDE, Andreas Schleicher, señala en el documento ‘Global Competency in a Inclusive World’ (Competencia global en un mundo inclusivo),  que las escuelas «tienen que preparar a los estudiantes para un mundo en el que las personas necesitan trabajar con otras de diversos orígenes culturales y apreciar ideas, perspectivas y valores diferentes a los suyos».

A juicio de Scheicher, los jóvenes de todo el mundo tienen que desarrollar una mayor confianza en las personas de otras culturas porque van a tener que colaborar: «Su vida se verá afectada por cuestiones que van más allá de las fronteras nacionales».

Desde la OCDE señalan en este informe que si se introduce este nuevo cuestionario, PISA podría ayudar a responder si los alumnos de 15 años están preparados para la vida y el empleo en un mundo globalizado; qué capacidad tienen para entender y analizar noticias y cuestiones culturalmente distintas que superan su ámbito más próximo; si las escuelas educan a sus estudiantes en esta multiculturalidad y qué métodos utilizan; o cómo se afronta en los centros educativos los estereotipos y los prejuicios culturales y de género.

La propuesta establece la evaluación de varios componentes cognitivos del alumno como el análisis crítico de pensamiento, la capacidad de interactuar con respeto, la empatía, el conocimiento y comprensión de los problemas mundiales o el conocimiento intercultural, entre otros.

LOS PROFESORES TAMBIÉN

El objetivo de conocer el grado de capacidad de los alumnos para enfrentarse en el futuro a un mundo globalizado, pasa también para la OCDE por conocer la preparación de los profesores para responder a las distintas comunidades de estudiantes y sus estrategias de enseñanza en este ámbito.

Por ello, este organismo internacional contempla también medir esta ‘competencia global’ en el Estudio Internacional de Enseñanza y Aprendizaje (TALIS, por sus siglas en inglés) que realiza al profesorado.
Fuente: http://www.diariodenavarra.es/noticias/vivir/educacion/2016/05/17/la_ocde_quiere_analizar_pisa_2018_respeto_los_alumnos_hacia_otras_culturas_455546_3198.html
 Imagen: http://static01.diariodenavarra.es/uploads/imagenes/8col/2016/05/17/_2010101447_c2d80b17.jpg?3e109972fa68e999b04a67c4f64fb913
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Los educadores exponen proyectos para fomentar la creatividad en España

España/18 mayo 2016/ Autor: Cristina Mallén/Fuente: Diario de Teruel

Las Jornadas de Creatividad en el medio rural tuvieron ayer su segunda sesión en Cantavieja centradas sobre todo en su relación con el ámbito educativo. En primer lugar abrió la mañana José María Peguero, que fue maestro en el Colegio Público de Educación Especial Gloria Fuertes en Andorra, explicando cómo los alumnos trabajaban a partir de las pinturas rupestres del Parque Cultural del Río Martín y de todo el patrimonio Ibero de su entorno, y como a partir de las figuras los chicos hacían sus dibujos que luego pasaron a ser esculturas y formar parte de una exposición. «Cuando hacen una interpretación de la figura, la hacen suya» añadió, y «estudiar el patrimonio con ellos es muy importante para que los alumnos sepan lo que tienen cerca, porque ellos la recrean, y es importante que lo conozcan para que lo perciban, lo sientan, y nos den su visión de forma particular». Peguero terminó diciendo que «a la escuela hay que ir a dejar que nos sorprendan».

A continuación fue Alberto Toro, maestro en el Aula Unitaria de Pitarque, quien en su intervención se preguntaba dónde estaba la creatividad, e hizo reflexionar al auditorio sobre cómo se interrelacionan las palabras invención, imaginación, fantasía y creatividad. Mostró diversos trabajos que ha realizado en el aula de Pitarque: cómo trabaja con los alumnos, cómo ellos se implican y cómo luego les da protagonismo al colgarlos en el blog. Para Alberto «la creatividad está en todo» y trata de que ellos «experimenten, observen, hagan pruebas», «y lo bueno también es que haya un aprendizaje colaborativo, en el que todos intercambiamos y nos nutramos». Como conclusión comentó que «lo difícil para un maestro es encontrar el «punto» en un alumno, pero hay que intentarlo».

«Versos entintados»

El tercer turno fue para Joaquín Macipe, profesor del IES Damián Forment de Alcorisa, quien contó la experiencia con sus alumnos en el trabajo y la edición de Ábreme versos entintados. Un libro de poesía ilustrado, poemario ilustrado por sus alumnos, que además mantuvieron estrecho contacto con los poetas cuyos versos ilustraban. Aunque no fuesen unos trabajos espectaculares yo a todos ellos les aplaudía el esfuerzo» aseveró Macipe, «ya que creo que el miedo al fracaso, la corrección, está demasiado presente en el sistema educativo, y que tenemos que romperlo, ya que también el error es parte del aprendizaje, se aprende mucho equivocándose y actualmente penalizamos mucho el error.» Macipe concluyó su intervención diciendo que «tenemos que quitarnos el miedo también nosotros a hacer mal las cosas y sobre todo tratar de no aburrirnos, ya que si nosotros nos aburrimos en el aula, nuestros alumnos se van a aburrir soberanamente».

Para finalizar la jornada hubo una mesa de experiencias donde diferentes profesores explicaron proyectos que habían llevado a cabo. La primera fue Susana Aznar, del CRA Olea de Castellote, que explico como cada año llevan a cabo el estudio de un tema, lo relacionan con el entorno y termina generando una exposición. Este año trabajaron el tema del olivo, que da nombre a su CRA, y fueron al campo, visitaron almazaras de aceite actuales y del siglo XVII, hicieron talleres, trabajaron el arte, la literatura, las matemáticas e incluso la religión en torno a ese tema transversal. A continuación fue Laura Domínguez, profesora de Lengua y Literatura de 4º de la ESO en Cantavieja, la que explicó una experiencia con sus alumnos cuyos objetivos eran la expresión oral y el extraer de un texto secuencias dialogadas y secuencias narrativas. Sus alumnos representaron cuentos clásicos ante los alumnos de infantil, haciendo las debidas adaptaciones al entorno y a los objetivos del trabajo. Le siguieron Sara Guiu, Victoria Tena e Iván Suárez, maestros de la Escuela Hogar de Cantavieja, mostrando a los asistentes como trabajan semanalmente con sus chicos en talleres enfocados a mejorar la expresión, la convivencia, la autoestima, etc., haciendo su presentación en versos creados por Iván que definían lo que hacían y lo que sentían en su trabajo. Cerraron las presentaciones Estefanía Monforte y Alberto Herrero explicando cómo habían trabajado en el CRA motivando a los alumnos a inspirarse en elementos del patrimonio de su entorno para que hiciesen su propia interpretación del mismo, y como las obras resultantes han pasado a formar parte de la exposición que se inauguró en los lavaderos el viernes pasado.

La jornada fue clausurada por el Decano de la Facultad de Bellas Artes, Rafael Lorenzo, destacando el interés que tiene el unir los ámbitos de la educación y el arte tal como se había demostrado en las jornadas. El vicepresidente de la Comarca del Maestrazgo y Alcalde de Cantavieja, Ricardo Altabás, comentó que las jornadas habían sido «todo un éxito», y que todo el pueblo estaba visitando las instalaciones y la exposición de los lavaderos, ya que «han despertado mucho interés entre los vecinos».

Fuente:

http://www.diariodeteruel.es/noticia/72725/los-educadores-exponen-proyectos-para-fomentar-la-creatividad

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